许诺微微一笑，直接给出了答案。
一个让很多人脸上不自觉浮现笑容的答案。
“因为我母亲曾经是您的粉丝。”
郑广鸣恍然，他整理了一下衣服郑重道：“那真是我的荣幸。”
“这也是我的荣幸。”许诺抬手示意他站在舞台中央，但郑广鸣拒绝了。
“受之有愧，我们站一起吧。”
这番场面，让很多教授脸上露出了赞许的表情。
懂得尊重老人，懂得孝顺父母的年轻人，现在并不少见。
但到许诺如今的地位，依然能够保持本心，丝毫不见狂傲，确实是件难得的事情。
两人互相谦让一番之后，魔都传媒大学的乐队也登上了舞台，他们之中有老师，也有学生，谈不上多么专业，但是也不会太过业余。
“今天这首歌叫做《千里之外》，郑老师对美声唱法颇有研究，今天大家可以见识一下新的风格。”许诺介绍了一下这次的歌曲。
《千里之外》是周杰伦发布的第七张专辑《依然范特西》的主打歌。
2005年，《十一月的肖邦》余温尚在，很多人都在期待周杰伦的下一张专辑。
而同时，周杰伦+周润发+张艺谋的豪华阵容合作的《满城尽带黄金甲》宣传势头正甚。
在这样的环境下，《依然范特西》给了华语乐坛一个大大的惊喜。
《千里之外》一经发布，迅速占领了各大媒体电台，也俘获了大批中老年粉丝的心。
而这首《千里之外》最大的特色是反差，R&B风格的歌曲跟美式唱腔融合在一起，形成了1+1大于2的效果。
周杰伦的粉丝年龄向上提了一截，费玉清的名气也开始在内地打响。
舞台上，许诺跟郑广鸣分列两边，大幕闭上，乐队开始奏乐。
清脆的钟声响起，然后是风铃的声音，很容易让人联想起《七里香》。
教授们同时想起一个词：“前奏杀”。
仅凭前奏就能抓住听众的耳朵，就叫“前奏杀”，可惜很少有人能够学会这门绝技。
音乐继续，三千多人竖着耳朵欣赏这首《千里之外》。
第493章 《千里之外》
许诺跟郑广鸣站在幕后，听着音乐声。
清脆悠扬的钟声，然后是传统乐器的登场，清脆跟古风交织，形成了听觉冲击。
这段前奏把大家带入到古色古香的氛围之中去。
这时大幕缓缓拉开，许诺穿着一身考究的白色西装，一脸微笑地看着台下。
现场爆发出一阵掌声。
郑光鸣没有出现，大家也没觉得奇怪，一会他肯定就出来了。
这时候大幕又合上。
许诺举起话筒开口唱了起来。
“屋檐如悬崖，风铃如沧海，
我等燕归来，
时间被安排，演一场意外，
你悄然走开。”
开头的歌词，营造出很强画面感。
唯美的歌词，有人看着屋檐上的风铃，静静地等待着。
那种思念之情，在音乐的渲染下，一下子就蔓延开来。
主歌部分前三句歌词非常巧妙，屋檐如悬崖，风铃如沧海，我等燕归来。
歌曲的名称是《千里之外》，开头这三句歌词中没有一个描写距离的词语，但却让所有人都感受到了千里之外。
悬崖千里之高，沧海千里之深，飞燕千里之外。
含蓄中带着一股诗意。
“故事在城外，浓雾散不开，
看不清对白，
你听不出来，风声不存在，
是我在感慨。”
只是主歌部分，就已经很好听了。
不像有些歌曲，听高潮部分还凑合，一旦被吸引过去听完，就会发现整首歌只有那么几句能听的。
滥竽充数，在歌曲中屡见不鲜。
但现场这么多人没有人会觉得许诺会滥竽充数。
因为这首歌，是送给他母亲的。
上一首送给母亲的歌叫做《听妈妈的话》，这首歌已经被音乐学院加入钢琴教材里了。
有教授琢磨出味道来，主歌每一句押韵都是“ai”，不说惊艳，但至少比绝大数歌手写的词强。
明明是两个人的表演，另一个主角郑广鸣直到现在都没有出现。
这个情况让不少人都有些纳闷。
一般合唱歌曲对于歌词的分配会比较合理，这种许诺一個人唱，另一个人还没出现的情况不多见。
于是大家都在猜，猜测郑广鸣到底什么时候出场。
一大把年纪还肯出来唱歌，绝对不会是被随意糊弄两下。
舞台上，许诺继续唱着。
“梦醒来是谁在窗台，
把结局打开，
那薄如蝉翼的未来经不起谁来拆。”
最后尾音稍稍拉长，音调向上。
懂行的人都知道，这意味着副歌高潮部分要开始了。
所有人都目光灼灼地看着许诺。
许诺却收起了话筒，做了个请的手势，退到了一边。
清亮绵长的歌声响起。
“我送你离开千里之外你无声黑白，
沉默年代或许不该太遥远的相爱。”与此同时，帷幕缓缓拉开，一身白色西装的的郑广鸣慢步走向舞台中央。
虽然他已经很苍老了，但他的声音依旧清亮。
“我送你离开天涯之外你是否还在，
琴声何来生死难猜用一生去等待。”
突然出现美声的唱法，很多人感到无比惊艳。
虽然许诺开场前就已经说过，会有美声出现，但大家还是狠狠地惊艳了一把。
美声唱法，其实是混合声区唱法，利用人体共鸣腔来扩音，咬字开口很大，这在流行音乐的唱法里，都是弊端。
因为音响话筒的不断升级，已经不要美声唱法刻意制造共鸣了。
美声的时代已经过去，只有老一辈的观众还喜欢这种唱法。
美声的时代真的过去了吗？
大家都发现了不一样的地方，郑广鸣虽然拿着话筒，但他却并没有使用。
也就是说，刚刚的歌声，是他用自己制造的人体共鸣腔发出来的！
三千人的大礼堂，即使最后面的学生，也能听得见他的歌声。
这就是美声的实力。
听到这，大家都懵了：“卧槽，美声还能这么玩？”
流行音乐中的新流派，中国风居然也能玩美声？
现场响起了热烈的掌声。
这是学生们自发的掌声，这种美声太震撼了，简直超出他们的想象。
震撼也就罢了，关键是好听。
以前大家都不太喜欢美声，觉得这种唱法特别老气。
现在大家才发现，不是美声不好听，是他们没听到好听的歌。
郑广鸣唱的这段就很让人记忆深刻。
但更绝的地方还在后面。
郑广鸣歌声刚刚结束，许诺立刻举起了话筒。
“闻泪声入林寻梨花白只得一行青苔，
天在山之外雨落花台我两鬓斑白，
闻泪声入林寻梨花白只得一行青苔，
天在山之外雨落花台我等你来。”
美声之后，居然是一段rap。
前排的音乐教授们都懵了，他们想过许诺会玩新的花样，但没想过美声居然跟rap结合到一起。
风牛马不相及的两个唱法，融合到一起却丝毫不显得突兀，反而有种浑然天成的感觉。
可惜这是课堂，所以并没有什么舞台效果，也没有歌词，不然这些人会更加震惊。
rap这段歌词，是经典中的经典。
“闻泪声入林，寻梨花白，只得一行青苔”颇具古风，算得上三行情书的大成之作。
极致的反差，让现场的学生们忘了鼓掌。
舞台上这两个人，一黑一白，一老一少。
一个年轻有为，唱着rap，一个白发苍苍，唱着美声。
古风和r&b交叉融合，许诺略显低沉的声音跟郑广鸣清亮歌声，形成对比。