这都是人的正常思维——如果你不认为挣钱，为什么要超额投资这么多？
因为按照官宣的制作成本，加上宣发费用，以及补贴的3亿多，这成本已经超过《阿凡达》了。
这个时候，卡梅隆也趁机祭出杀手锏——“你们要是不按照我的方案，我就卖给迪斯尼”，于是，福克斯这才妥协。
但他们内部可没有卡梅隆那么乐观，包括CEO也对他说过：“你超不了的，他们已经走在前面了。”
卡梅隆只平静的回答：“我不信。”
第521章 能领先的，只有创新和技术！（二合一）
前世《阿凡达》迎来转机，是预售票房的猛冲——上映前，IMAX预售票几乎达到秒空的程度。
不仅如此，3D预售票房也超过五千万！
这个数据虽然远低于《地心引力》，那是因为《阿凡达》不像《地心引力》全球同步，而是分开上映。
另外，福克斯的补贴力度没有那么大，而且资金到位也缓慢，所以3D荧幕的增长，自然没有陆一鸣这一次的高效率。
总而言之，前世直到《阿凡达》上映一个月后，3D荧幕也才一万四千多块，只比当初增长了五千块。
尽管这样，在每块补贴1.2万镁元的情况下，他们也耗资六千万。
即使这个1.2万有水分，那至少也会超过五千万。
而且还有一些3D荧幕需要升级或者更新设备，这方面也需要补贴，不过又少了一些。
仅仅这几千万，也是他们从牙缝里挤出来的，如果不是后续有《阿凡达》分账的回报，他们绝对会非常肉痛。
而这一世，在陆一鸣的这种补贴力度，以及出资效率下，《地心引力》刚上映的时候，全球3D荧幕就达到了两万五千块，增长一万六千块。
一边增加五千，一边增加一万六，超过一万一千块。
这样的覆盖率差距下，无论首日票房，还是预售票房都有差距。
不过在当时，能有这个预售数据，已经让福克斯喜出望外。
毕竟在之前，他们的目标就是……“保本6亿”。
而且这个6亿保本，还是当初定下的，后来增加这些预算，以及宣发增加，显然6亿票房肯定不够。
除非在票房6亿的基础上，再包括后续碟片等所有收入，估计才能勉强保本。
但有了这个预售票房后，福克斯也终于有了些底气，把预期提升，增长到了“冲击10亿”！
有了这个预售票房的打底，他们信心增加，才又开始继续进行3D荧幕补贴。
当初的福克斯之所以跟卡梅隆锱铢必较，除了这家伙如果不抠紧一点，他花钱跟无底洞似的。
就像陆一鸣之前定下的补贴计划，虽然陆一鸣预计是每块2万镁元，但这其实是他的底价——也就说，最高可以加到2万。
而在具体的谈判中，一开始的报价是1.3或者1.4万。
所以最后的结果，平均下来是1.9万，比陆一鸣的预计还低了一些。
但如果一开始报价2万，那最后的结果，肯定还要上浮一些，最终平均价2.3万，甚至2.5万都有可能。
福克斯也是如此，如果卡梅隆要多少就给多少，那么他能花的更多。
抠抠搜搜的给，卡梅隆也嫌麻烦，除非是万不得已，他也不会老去要钱。
而在这个过程中，为了避免麻烦，他也会有意识的控制成本。
在当时，福克斯也确实遭遇了财务困境——窃听门！
福克斯的母公司新闻集团，英文名称就是News Corporation，是传媒大亨默克多掌控的。
在他的旗下，除了通过福克斯娱乐集团直接控制二十世纪福克斯外，还有福克斯探照灯、福克斯电视网灯影视娱乐，以及《华尔街日报》、《太阳报》、《泰晤士报》等新闻出版公司。
除此之外，还有瑛国SKY——天空电视台的部分股权，这是瑛国乃至欧洲最大的收费电视台，拥有两百多个频道，和法国电视四台、德国卫视一台鼎立欧洲。
另外默克多在四年前还收购了Myspace——汉语名称叫聚友，类似于脸书、陆一鸣旗下的校内网这样的网站。
这个03年创立的网站，到05年默克多收购的时候，就花费了5.8亿镁元。而一年后，06年9月的时候，注册用户正式破亿，而且在当时就宣称，以每天23万个增量继续攀升。
原本这次收购让Myspace价值增长几亿镁元，还有其他媒体和电视台也都蒸蒸日上，福克斯当时也有钱支持卡梅隆。
但因为窃听门，全部都惨遭打击——
旗下记者雇佣私家侦探黑入话题人物，甚至死者的手机获取语音信箱，以及找警员买一些名流，甚至王室成员的隐私信息等等。
这件事被他们的竞争对手《卫报》曝光出来后，造成一系列的连锁反应。
不仅有一百多年历史的《世界新闻报》被默克多紧急关闭，瑛国子公司的CEO被带走，新闻集团还要支付超过十亿镁元的赔偿。
而天空电视台这边，原本默克多是想分阶段，最终全资收购，但因为这次事件，他被迫放弃了这个计划。
另外，这个丑闻的报道，让新闻集团的股价全年下跌25%，间接拖累福克斯的现金流。
这也是为什么，福克斯高管焦头烂额的原因——既担心母公司带来的影响，又焦虑花费大价钱拍摄的《阿凡达》不如预期。
所以当时福克斯的一个高管接受采访的时候，不得不承认：“我们必须靠《阿凡达》挽回母公司的声誉。”
但后来在丑闻高峰期的时候，福克斯又紧急把《阿凡达》和新闻集团撇清，强调“卡梅隆的项目是独立运作的”。
在这之后，为了降低风险，默克多进行集团拆分，把新闻集团拆成出版业务的新闻集团，和娱乐业务的21世纪福克斯。
而几年后，福克斯的竞争对手迪斯尼，正式把这家拆分后的福克斯收归囊中。
不过讽刺的是，《阿凡达》电影中的价值观，是抨击“贪婪殖民主义”，恰好就是新闻集团窃听门的现实映射——默克多旗下的媒体为了销量，不惜践踏法律和道德，跟电影里RDA公司掠夺潘多拉如出一辙。
这个黑色的幽默，直到陆一鸣重生前，还不时被那些跨国媒体反复引用。
而新闻集团的股价下跌，也影响福克斯的亏损，在前三季度，它们就已经亏了3.87亿，急需救命稻草。
另外，也是这一年、福克斯出品的《X战警前传》，虽然勉强收回成本，但远低于预期，也让急需用钱的福克斯，更加焦灼。
这也让福克斯意识到，不是所有的X战警角色都适合单飞，而且这个“仓促开发衍生片”的反面教材，让迪斯尼收购后，直接废弃原来福克斯的X战警宇宙。
但现阶段，《阿凡达》就是他们的救命稻草，但这个救命稻草，现在看起来有些不伦不类。
甚至上个月，好莱坞风向标的杂志《综艺》分析过，如果《阿凡达》失败了，福克斯将被迫裁员30%。
但如果成功了，不仅能填上他们亏损的坑，还能垄断3D技术红利——前世最终成功了，不仅让福克斯2010年股价反弹42%，还因为3D技术红利吃得满嘴流油。
但现在这些红利，则被陆一鸣占得先机。
而且陆一鸣更高明的在于，他有先知的经验，除了快人一步的提前上映，还提前布局包括3D拍摄器材，到3D荧幕生产。
甚至……在陆一鸣的补贴下，联合迪斯尼和环球，以及各家院线集团，制定了全球3D标准。
有了这个标准，哪怕福克斯，哪怕卡梅隆都要乖乖就范。
个体公司再牛，也不如行业准则的制定者牛。
更不用说，他们接下来还要使用陆一鸣补贴的荧幕。
即使两年后到期，陆一鸣手里还握着全球最顶尖的3D荧幕制造集团。
到时候准则再一步提高，又能更新换代，这就可以牢牢把控院线市场，至少是3D电影市场。
众所周知，未来最赚钱的电影，都是3D电影，票房的大半都是3D荧幕贡献的。
不过在当时，北镁的媒体集体唱衰，《纽约时报》影评人提前发文，说“卡梅隆沉迷技术，故事像《与狼共舞》的翻版。”
确实，在当时大部分人的共识，以及卡梅隆自己的表现上，他确实更侧重技术，故事性只能算合格。
而观众的调查，更让福克斯头都大了——70%的人都对“潘多拉星球”无感。
这也是一开始宣传的时候，大众更倾向于《地心引力》的原因，至少能看得懂。
虽然飘在天上不接地气，但都是大众能接受，并且有一些了解的。
而前世，调查的结果是观众更期待同期的喜剧《宿醉》。
但后来……结果大家都知道了，《阿凡达》一爆再爆，而《宿醉》，虽然3500万的成本拿到4亿多镁元的票房，也大赚了一笔，但跟《阿凡达》还是不能比。
《阿凡达》票房只有成本的5倍多，而《宿醉》超10倍，但论净利润，《阿凡达》就超出太多了。
所以在绝对值面前，比例只能算彩头。
当时不仅媒体、民众都是类似的看法，连欧洲三大的艺术圈也同样嘲弄，比如戛纳电影节拒绝把它选进主竞赛单元，评委会主委说“这是电子游戏，不是电影”。
当然这中间也有欧洲电影圈跟好莱坞较劲的关系，法国媒体也毫不客气的说：“镁国人又想用3D直民我们的眼睛。”
而这一次，轮到陆一鸣补贴，以及陆一鸣开创真正3D电影的先河，就没有这个抨击了。
至少这样的话不可能见到了，毕竟众所周知，只有他们曾经来侵华夏的份，华夏可从没有找过他们的茬。
尤其是法国，一百多年前，每一次都跑不了他们，在这种情况下，他们当然没脸对一个华夏人说这些。
最后反而是华夏，给了他们不小的支持，华影集团的韩平力排众议引进IMAX版，并非常坚决的道：“技术革命必须支持”！
所以，通过后来的发展来看，他显然是有前瞻性的，也有眼力。
他的这种支持，与其说是对《阿凡达》的支持，不如说是对新技术的支持。
无论是人还是企业，甚至像他这种，掌管某一个领域的大佬，如果没有创新精神，没有开拓的思维，很容易就落后于时代。
当年辫子的闭关，现在欧洲的落后，还有未来镁国很多领域的故步自封，都是如此。
卡梅隆的技术更新，让韩平看到机会，不仅能给华夏创收，也能间接刺激华夏电影企业进步。
不仅卡梅隆和韩平，斯皮尔伯格也是如此。
即使是九年后，他执导的《头号玩家》，更是挑战年轻人的虚拟技术和游戏，不仅没有显露他的短板，依然引起无数影迷的狂欢。
这部电影不仅彩蛋密集，从《金刚》到《侏罗纪》，从《钢铁巨人》到《高达》，总有一款适合你。
勾起了影迷的熟悉感，那么电影就很容易获得他们的认可。
可能这就是斯皮尔伯格，他不一定很懂那时候年轻人的生活，但他也是从年轻人过来的，他懂人心，这才是电影的叙事内涵。
这部电影还有一个点，就是揭示了电影发展的未来——从绘画到摄影，到默片，到有声片，到特效电影，到3D电影，再到VR电影，视觉艺术从抽象到具象，从感知到沉浸式体验。
短短两个多小时，用一部VR世界的电影预示大家，未来走向一种交互式体验的形式。
这个时间，是2018年，那一年他72岁。
这个年龄的老人，无论是国内还是国外，基本都到了垂暮的年龄，别说获得潮流的认可，就连跟上潮流都很困难，但他却做到了。
甚至陆一鸣重生前的24年底，他依然在拍电影，是他拿手的科幻，但通过宣布的信息，应该又增加了新元素。
那个时候，他已经从影超过五十年，年龄来到78岁。
如果是普通人，大部分都在颐养天年，少部分可能会因为生活而不得不继续找生存的方式，而对于功成名就的他来说，还选择继续工作，而且不是那种重复不变的工作，是这种创造性的工作，那可能只有热爱了。
就像好莱坞，乃至无数影评人对他的评价：“他是最具创造力的导演，也是最执着于造梦的导演。”
而且，陆一鸣感觉他可能在布局构建一个庞大的电影宇宙，就像他在《头号玩家》的片头里说的：“在这个地方，只有想不到的，没有做不到的。”
虽然看起来他跟卡梅隆是两个时代的人，毕竟斯皮尔伯格成名期从七十年代到九十年代，卡梅隆顺势接档，从九十年代到现在。
但实际上，他俩年龄相差不大，斯皮尔伯格只比卡梅隆大8岁。
第522章 创新和质量远超一切！（二合一）
在华夏电影进程中，韩平是绕不开的名字，不仅仅是他的位置，还有他带来的很多改变。
十来年前，他能从川省的峨影厂，调到京影厂掌舵，很多人都揣测，他有什么人脉或者关系。