都是电视圈的聪明人，亚视肯定也不希望，无线的竞争太过激烈吧？
一年时间，两家电视台弄出了三次《格斗比赛》，这频率也太夸张了点。
事实上，就和电影圈某些类型电影火了，立即一窝蜂跟风拍摄差不多。
这样搞，很容易就将一个电影类型，直接拍死！
僵尸系列电影，就是最好明证！
明明是一座金矿，可因为大量跟风的情况，短短几年时间，硬生生将一个很有钱景的电影类型，给拍废了。
按照电影圈的规律，想要重启起码得停摆十年左右。
等大量跟风拍摄的烂片被遗忘，才能重启这个电影类型的拍摄。
两家电视台推出的格斗比赛，也有互相损耗的迹象。
港岛毕竟只是一个城市，五百万人口的体量，根本就经不起折腾。
比起两败俱伤，还不如联合起来做大做强。
于是，两家电视台的高层私下接触，并且迅速达成了默契。
方宜华听到消息后，也感觉很是诧异。
“方经理不用觉得奇怪，估计亚视也有这样的意思！”
“既然如此，那咱们能不能提出一些要求？”
“方经理，亚视那边才是占据优势的一方，咱们这边还是不要折腾的好！”
“这话怎么说的，难不成《拳王争霸赛》失败了么？”
“话不能这么说，《拳王争霸赛》有些不上不下，这是不争的事实！”
“那好吧，就先跟亚视那边谈一谈！”
结果，方宜华亲自出马，亚视出面的却是李庄烈。
这叫方宜华相当不爽，感觉被亚视老板武锋小看了。
此时的亚视和无线，各自都拥有一定的优势。
亚视在综艺节目方面遥遥领先，无线的电视剧实力更强！
倒不是说亚视的电视剧质量差了，而是长久以来形成的惯性收视，不是那么好超越的。
随着亚视共享《旺角新闻》以及《小说月刊》上的故事库，已经能够稳定制作并且播放精品电视剧了。
可是，单单精品电视剧的收视率，想要迅速拉近和无线的差距并不容易。
除非，亚视连续出品爆款电视剧，这样的概率并不高。
再说了，无线也不是善茬，真以为无线会眼睁睁看着无动于衷？
当初的《天蚕变》是怎么回事，懂的都懂。
也是如此，李庄烈此时面对方宜华，底气相当充足。
事实就是事实，亚视的综艺节目更出彩，自然就占据了谈判的主动权。
“亚视的《无限制格斗大赛》的启动频率，是不是太快了点？”
“确实有点快了，电视台方面打算第四届开始，就一年一届了！”
“哦，亚视既然有这样的打算，那不妨多退让一些，给足了无线施展空间！”
“那又如何？无线不愿意花费重金，周边开发也是相当一般，怎么跟亚视争，不是开玩笑么？”
“哼，只要亚视不和无线同时间段竞争，无线就有足够的优势！”
“呵呵，无线能有什么优势，能够避免参赛选手被地下堵场收买么？”
“难不成，亚视这边就能杜绝不成，开什么玩笑？”
“亚视已经展现出了足够的能量，起码明星选手不会轻易被地下堵场收买，对于格斗比赛来说已经足够了！”
“……”
经过一番激烈交锋，最后两家电视台达成了默契。
当然也只是私底下的默契，肯定不会直接写成合同什么的。
从明年开始，无线上半年开展《拳王争霸赛》，而亚视则是下半年启动《无限制格斗大赛》，直接错开避免形成过度竞争。
事实上，亚视方面对于这样的默契相当满意。
按照老板武锋的说法，完全可以将无线举办的《拳王争霸赛》，当做《无限制格斗大赛》的次一级比赛么！
第236章 交流
就像正规的足球联赛！
有顶级联赛也有次级联赛，眼下的《无限制格斗大赛》还有《拳王争霸赛》，也可以按照这个模式理解。
《拳王争霸赛》属于次级比赛，而《无限制格斗大赛》就是顶级格斗比赛了，一点都不冲突，反而还能相辅相成。
没办法，谁叫无线舍不得花费重金呢？
《拳王争霸赛》就只能吸引社团高手参与，众多的武馆高手，因为种种顾忌不会轻易参加。
这就导致，《拳王争霸赛》的含金量颇为不足！
反观《无限制格斗大赛》，不仅有港岛各方高手，还有内地以及东南亚的高手，甚至日韩高手都有参与，选手质量都不一样。
要是出现《拳王争霸赛》的冠军选手，只能打入《无限制格斗大赛》的正赛，想要拿更高名次十分艰难的情况，那观众们会怎么看？
就算无线再不高兴，观众们也会默认《拳王争霸赛》的档次低了一档不止。
只要形成了这样的观念，就不是无线轻易能够扭转的。
事实上，这对无线也是好事。
毕竟，能够给港岛的格斗高手，提供一个不算太激烈的平台。
确实不会太激烈，不管奖金还是周边收入都一般，那些顶级高手都不会参加，自然就给了寻常高手交流切磋的机会。
像是陈浩南和大天二这等实力的打仔，就很适合参赛。
只要形成了惯例，无线的收益也不会少！
甚至，还能和各大社团开设的外盘联合，从中分一杯羹。
亚视这边，收益自然更大！
最近一段时间，亚视这边来了不少新面孔，全都是内地口音。
他们都是内地的电影厂外派员工，都算是青壮人才。
之前，武锋就以亚视和锋锐影视的名义，通过银都机构向内地的电影厂，提出了人员交流的想法。
当然，这是好听的说法！
实际上，就是看上了内地电影厂里的各种专业人才。
希望能够通过交流的名义，请来亚视和锋锐影视帮忙，增加两家公司的实力，还有专业人才底蕴。
内地的电影厂，类似于好莱坞的大制片厂。
其中各部门齐全，能够源源不断培养出影视行业的专业人才。
别看港岛影视圈一片欣欣向荣的架势，可这是当初魔都电影人才南下，以及有国外进修资历的新一代影视人才集体爆发的缘故。
除了行业顶尖的那几位之外，事实上其余专业人才的素质方面，比起内地的电影厂培养的人才，并没有多少优势甚至还大有不如。
事实上，八十年代的内地影视圈人才，一点都不差。
第四代导演正值壮年，第五代导演已经逐渐冒头。
像是《大决战》三部曲，《开国大典》之类的电影，哪一部不是经典？
《高山下的花环》这样的电影，就是在港岛也备受赞誉。
武侠功夫片有《黄河大侠》，绝对属于实战功夫片的翘楚。
在大场面，战争片的拍摄方面，内地甩港岛十八条街。
也就是在商业片的拍摄理念和方式上，有不小差距而已。
事实上，只要给内地的影视圈人才一定的商业环境，再亲手尝试几遍，很容易就能扭转想法追赶上来。
像是《双旗镇刀客》，还有《古今大战秦俑情》，都是相当不错的商业电影。
另外，在剧组具体的专业人才培养方面，内地的电影厂优势极大。
后来，到了九十年代以及二十一世纪初十年，内地影视圈之所以被港台圈压制，主要还是资金问题。
事实上，那时候的电影厂经营困难，大量专业人才出走，给于了民营影视公司不少的剧组人才选择。
不然，那些大名鼎鼎的民营电视剧制作公司，都是怎么起来的？
此时，国内的电影厂日子就很不好过。
还是统购统销的模式，却是跟不上迅速提升的器材以及人工成本。
加上各地电影公司圈地为王，不肯主动分润放映利润，导致内地的电影厂的日子相当艰难。
全靠政府拨款，加上几十年积累的职工数量，用举步维艰来形容都不为过。
可偏偏，每年都要新入不少的职员！
这时候，影视院校毕业生还是包分配的，只不过能不能分到一个好单位，那就难说得很了。
后世的人很难想象，为了搞活电影市场，八十年代的改革力度之大，绝对超乎想象。
什么票房分成制度，什么市场卖片制度，甚至就连分级制度都弄出来了。
可惜，最后全都以失败告终，不得不继续之前的统购统销模式。
也是如此，内地电影厂内部，有大批青壮专业人才得不到充分锻炼。
每年的拍片数量就那么多，导筒基本都掌握在那些老资历的导演手里。就是那些剧组专业职位，也都掌握在老一辈手里。
青壮人才，基本都是助理打杂角色，需要以十年为单位磨砺。
等到资历足够了，这才有上位的机会！
这回，亚视和锋锐影视，主要合作的对象是珠江厂和潇湘电影厂，还有桂省电影制片厂。
要的，基本都是那些年轻的，属于助理位置的专业人才。
如此，对于这些电影制片厂本身的影响不大！
与此同时，借调这些专业人才，亚视和锋锐影视还会给于一定的资金补偿，直接用港币支付。
这和武锋从老家招聘工厂员工一个性质，不过更好听一些罢了。
这几家电影制片厂自然不会拒绝这样的好事，然后就派出了第一批专业人才赶来港岛。
其中部分，被分配到了亚视这边。
此时的亚视总部，还处于九龙塘的五台山。