但…博纳被压制的太狠了。
博纳起家就是靠香港导演，现在依然靠香港导演，最主要——黄建新被沈旭东挖走了！
黄建新既是第五代导演的领军人物，也是中国电影合拍片的先锋，熟悉好莱坞、香港电影的制作流程。
博纳打造的几部重量级电影背后都是黄建新组局。
尤其是《长津湖》，纯粹就是黄建新组的盘子！
他现在担任天美娱乐内容制作部门总监，除此之外，他自己的公司上海三次元影业有限公司，天美公司直接投资4个亿，占了60%的股份，而且不参与日常运营…
当然啦，黄建新也投桃报李，几部《鬼吹灯》全都是他挂名监制，还拉来了傅若清一起监制…
这叫政治背书！
除了黄建新，徐克、陈可欣包括林超贤都在嘉禾旗下——徐克的电影工作室直接被嘉禾收购51%了的股份！
于冬能仰仗的只有刘伟强、王景还有尔東升…
刘伟强北上之后好像不会拍戏了，准确点说是离开麦兆辉、庄文强后，交上来《游龙戏凤》、《精武风云》、《不再让伱孤单》三部电影，一部比一部烂…
至于王景——他现在一门心思在鼓捣《大上海》——王景上次赔的底裤都不剩的电影还是那部和刘得华合作的《未来警察》。
复盘一下，王景觉得输在了幕后团队。
所以到了《大上海》，他准备毕其功于一役，把自己曾在香港的黄金搭档都找了来。
文隽+刘威强。
前者成就了江闻的处女作《阳光灿烂的日子》，被江闻称呼为班长，也是港圈中少的能在京圈大佬中说的上话的人。
刘威强，上面已经提及了——其实，早在1995年，王景、刘威强、文隽三人就合伙成立了“最佳拍档”公司。
组团的第一部电影便是《古惑仔》，文隽连夜赶剧本，王景拉来了郑伊健，刘威强掌镜。
三人合力，所向披靡。
几百万港币投资，15天拍摄周期，本土超2000万票房。
《古惑仔》大获成功，随后系列开枝散叶。
鼎盛时期，最佳拍档公司一年能拍十几部电影。
成就了香港影史的一段票房神话！
《大上海》，文隽编剧、刘伟强监制，王景执导，主演更是周闰发，这阵容，赢定了！
咳咳…
其实沈旭东挺不待见于冬的——丫上市后，也去了做了房地产！
——拿下了BJDC区工人体育场西路3号的豪宅项目。
一家做电影的不在内容上面下功夫，反而投资房地产？
另外，内地的新生代导演们哪一个跟博纳有关系了？
宁昊有坏猴子公司，扶持了文牧野、申奥；
陈思诚也是这方面的高手，《误杀》系列、《消失的她》都是新导演，且有好莱坞创作背景，他们在类型片的创作上更大胆，接近年轻人的品味，同时陈思诚在片场亲自掌控…
此外，郭凡、陆洋、饶晓志三人组成小团队…
另外，于冬跟洗米华关系不一般，洗米华与博纳长期合作，于冬曾亲自承认过买票房，博纳幽灵场被扒过好多次…
但…博纳跟天美传媒完全不在一个层次——博纳纳斯达克上市，市值9亿美元左右。
天美呢？
仅仅嘉禾就有360亿港币的市值！
所以，于冬内涵天美传媒，沈旭东直接在微博上发了一句话‘不从自身找原因，专门去挑别人的刺，有这样的老总，难怪博纳发展不起来！期待下个月的《河东狮吼2》，对了，《扫毒》、《卧龙》、《寒战》要不要撤档？’
下午去交违章罚款，排队时间有点长…
另外，第一次违章不罚钱诶
第875章 谁有空跟你玩文字游戏？
沈旭东很忙的。
每天都要去马场看自己的赤兔，下午有空了就钓鱼，晚上写剧本、审核项目…
还得抽时间指点年轻女演员的艺术之路。
没办法，实在是年轻女演员艺术水准太低，急需指导。
数量太多，根本忙不过来。
俗话说薪火相传，作为前辈，你得有这种责任心的！
旭东作为出道近十年的老前辈，铁肩担道义，人品高尚。
自然愿意承担这种责任！
所以，沈旭东哪有时间跟人玩什么文字游戏？
直接怼！
至于于冬的心态，很好理解。
失衡了呗！
中国电影利益相关者，因为种种外部原因，他们享受到了超出他们能力与贡献的回报，并且误以为这都是他们靠本事挣回来的。
搞不清楚怎么来的，那么等到回归常态时候失去，自然心态失衡。
电影行业其实是一个严重依靠人民群众吃饭的行业，然而中国电影的既得利益者也是最脱离且最鄙视人民群众的行业之一！
《北辙南辕》的编剧就说了‘这就是我的生活，我的地气’…
丝毫不觉得被吐槽的原因是因为写的烂，反而觉得观众多事！
古装丑男成为出圈话题，《君九龄》制片人公开Diss观众‘观众喜欢白白嫩嫩、细眉大眼的男孩子形象，但这种形象与角色阳刚气质不符！’
事实上，国内的电影作品，有一类是为权贵服务的，只要证明自己有用就行，权贵们觉得有价值，哪管宫外洪水滔滔。
你敢提意见？
直接封禁！
已经不错了，至少没给你弄一段对着美军俘虏鼓掌以示对美军尊重士兵生命的行为的赞赏…
在各个角度上来说，这类电影确实符合各方需求，当然，各方是除了观众…
咳咳…
发完微博后，沈旭东继续跟韩延聊《魔盗团》。
韩延问了一句他最关心的问题：“剧本过审了吗？”
“嗯…”
沈旭东不并不意外他的问题，《魔盗团》这类片子的套路就是幕后操作者要干一票大事儿，一般来说，大事儿通常不合法，一旦合法了，就没有伱追我赶，就不精采了！
如果按照审查来讲：邪不胜正，《魔盗团》是不让过审的。
即便过审，也要在最后加一段字幕啥的…
比方说《消失的她》就有字幕‘沈曼因寻衅滋事、非法入侵他人住所，非法拘禁等行为被警方拘留…’
所以《魔盗团》的反派必须要更加可恨…
只有反派立住脚了，正派的做法才能被原谅。
另外，故事得发生在香港、澳门还有东京！
反正不能发生在内地…
现在聊视觉特效，按照沈旭东的观点：“这个故事过于简单了，所以，我们必须要让电影的节奏超快，无论是镜头，场景转换还是语言，不能让观众有半点分神，因为魔术就是快速变换着花招，盖过你的思考。”
韩延点头：“确实，剧本的后半段，炫酷的高智商犯罪，慢慢露出了典型商业片的面目——追捕、飞车、大劫案…最后半小时，按道理是到了“逆转”时刻，也确实开始逆转，准备供出幕后大boss——但是供出来以后，又和想象中的距离不远，还略牵强…”
“这个剧本我也想不到更好的办法了…至少它是完整的！”
韩延‘嗯’一下，他明白沈旭东所谓的完整是什么意思——剧本透露的信息还是挺公平对等的。
比如有太多桥段暗示了大boss的身份：20年前溺死的魔术师、垃圾通道尽头箱子上的名字…
所以，这个在悬疑上是及格的——一般烂片是不会费心思做这些的。烂片的节奏通常是：在片子的前80分钟告诉你8%的事实，最后20分钟再突然告诉你其余80%，还剩下12%是导演自己都搞不清楚发生了什么，还自以为超级牛逼地作出一副“吓到你了吧！”的表情，一般这种电影是110分钟左右，最后还要留下10分钟给男女主角抒情…
韩延接着道：“我总感觉有点违和感！”
“违和感？”
“对，四个被选中的魔术师太嘚瑟了，没有我认为那种优质魔术师应该有的人格魅力，尽管他们伸张正义，却也带着私人的野心，而且整个故事虽然很好，很宏大，但它的基础却凌驾在一个被复仇之眼盯了18年的幕后黑手上，这不是讲纯粹正义的故事——这只是一次借着魔术让别人成为魔术牺牲品的“魔术表演”！”
沈旭东琢磨了一下，然后点头：“嗯，因为电影犯了一点传统推理小说的大忌——“凶手是负责调查案件的警察”。”
“…那可以改吗？”
“改呗…”沈旭东起身：“去一趟编剧工作室，重新聊一下人设…既然发现了问题，当然要解决问题！”
“…那会不会耽误筹备？”
“重新写个剧本能有多难？一个星期还搞不定？不会耽误的…”
韩延点头，却没有转身离开，沈旭东问他：“怎么？有事？”
“…我买了日苯漫画《赌博默示录》的版权，想改编…”
“这个你跟陈曦商量就行，剧本完成后拿给我看看…”
“您同意？”
“你看好的，我当然同意！”
……
沈旭东不是职业经理人，他做电影，很少将票房、商业开发、盈利性评估列为最重要项目…
当然也分人，你像宁昊、韩延、包括苏伦、殷若昕包括郭凡、陆洋他们拿着项目来找，即便有很大概率亏损，他也会给钱给资源！
这叫什么？
这叫尊重！
中国电影市场不缺钱的，至少接下来的五年都不缺钱，缺的是人才，专业的人才。
电影是内容产业，内容的本质是创意和直觉，这种东西最需要的是懂行的人。
它从来就不是什么大数据能算出来的。
所以，人才很重要！
当然啦，最主要项目不能太离谱，《赌博默示录》其实就是《动物世界》。
这个电影拍的不错，只可惜选了李易峰做主角——想利用小鲜肉的明星效应，下限有保障，但同时上限也就低了，因为粉丝群体终究也是有限的，而哪怕她们二刷三刷，也往往只是为了支持自家爱豆，而非真觉得电影有多好看。
什么？
《动物世界》李易峰表现不错…