现在很多人说他离了冯大炮就不灵了，他也想证明一下自己，并不是只有跟冯大炮拍戏才可以。
之前跟这么多导演拍不都成功了嘛，张国师、陈开哥、黄健中等哪个没成功？没错，这几年他是一直演冯大炮的戏，那不是没有别的戏找他嘛，有人找他他还是会去演的。
宋鲁这样的国际大导演来找他演戏，他难道还要拒绝？
不过，也不能做出完全背叛京圈的事，他这才说先看看剧本，然后回头去探探京圈的口风，没有人反对那他就演，有人反对到时候再说。
宋鲁也是得到了葛优的不拒绝后松了口气，终于搞定了三极中的第二极，第三极他倒是不怕请不来。
南港的演员们不是说他宋鲁不跟南港演员合作嘛，他就合作一回。
当然，对于周润发他不着急，他得先把项目立了，投资谈好了再说。但这个不着急，等《盗梦空间》上映后再做也不迟。
反正版权在他手，他怕什么。
打完电话之后，宋鲁便继续忙的工作，晚上忙完工作回家了写剧本。
《让子弹飞》其实很有江文的个人主义在里头的，里头有很多的隐喻，很多的讽刺，很多属于60年代或70年代的人才懂的梗在里头。
而且还有许多的内容是《太阳照常升起》里面内容的延伸……
这部片子可以说是太多的江文主义里头了。
宋鲁面对这些他也很头大，不知道是删除修改呢，还是原封不动的保留，总之是左右为难。
删除修改就失去了原本《让子弹飞》的味道了，原版的《让子弹飞》味道很浓，但也很爽，刚好够，再过就溢了。
如果宋鲁一删除修改了，那就味道淡了，失去了原有的味道了，这才是他头大的地方。
让他用另外的隐喻以及梗来填补？宋鲁现在的功底还是差了点的，以他现在来说还做不到。
比如《让子弹飞》的一句话剧本：一群土匪碰上了一方恶霸，土匪发动鹅城的群众打倒了恶霸。
想想这一句话剧本是什么梗？暗喻得还不够明显吗？
更明显的是恶霸是与洋人合作的，赚的是dollar，所以他们是洋人的买办。还要怎么暗示？当年谁跟洋人合作？谁发动了人民群众打跑了土匪？
这要怎么改？
除了这些不谈，光说《让子弹飞》是《太阳照常升起》的部分，比如都是从火车开始的。
为什么要从火车开始？因为中国的近百年的悲剧都是从工业文明的冲击开始的，而工业文明侵入农业文明就如火车开进了大山开进了荒地。
再如两部电影的音乐是一样的，这个部分宋鲁当然会改。但是里面关于“尽头”的标识，《太阳照常升起》里最后两个女的来来到了“世界的尽头”是一个手张开的五，而《让子弹飞》里人生的尽头是六子里的墓碑‘手势六’。
两部片子中人物的相似性也有很多，比如《太阳照常升起》中的李东方与《让子弹飞》里的六子，都是江文演的唐老师和县长，林大夫和县长夫人……
关于这些私货不一一列举，这就是宋鲁头痛的里面有很多江文私货的地方。
这些怎么办？删？删了就变味了。改？改到哪去？能改得比这好？
其实宋鲁倒是不是一定要改，也不是怕被人告诉他抄了人家的东西，只是盗贼者终究是心虚的，总是想着稍微改一改有点自己的东西，这样心里就会觉得这也是我的东西。
但是《让子弹飞》在主题、人物、情节上都堪称一环扣一环，无从下手啊。
郁闷归郁闷，但是抄的速度一点都不慢，而且抄得很爽。
一个几万字的剧本，又是抄，以宋鲁的手速也不过是几天的事。
很快，他就抄完了，然后按照葛优给的邮箱发了过去，而且特意给葛优打了个电话提醒他。
葛优接到宋鲁的电话时他正与友人在一起喝酒，挂了电话后友人问他这复杂的表情是怎么回事。
葛优挠了挠头，很是纠结的说道：“唉，是那个宋鲁导演给我打电话，说是要让人演他下一部片子中的一个角，刚刚给我电话说把剧本发到我邮箱了。”
“……”友人们愣住了，这太意外了，跟他们京圈有冲突的宋鲁找葛优演电影？
“你说我这很尴尬吧？我就一演员，你们说要拒绝这个年轻的国际大导演吧，显得我太没格调了，故意报复他似的。你们说我要同意吧，我又跟大伙是一起这么多年的铁关系，现在大家对他意见很大，我突然跟他去合作了，虽然情理上没啥问题，但这情感上是伤害了大家的。大伙说，我该怎么办？”
葛优烦闷的拿起酒杯连喝了三杯，郁闷不已，但他却在偷偷看大家的表情。
大家也没说啥，见葛优喝完三杯再给他倒上酒。
“喝酒，喝酒，今天不谈这些。”有位圈内的元老之一发话。
葛优也明白了他的意思，就是不绑架葛优，但是葛优你也要看着办。
圈子这东西，有时候它是助力，但也会成为壁垒。
一旦人进了某个圈子，你就会像洪流中的沙粒，被洪水裹挟了，没了自由了，只能跟着洪水往前冲，不管是前冲的方向是大海还是百姓的屋舍，都由不得你。
葛优成于圈子，但也受限于圈子，这是没办法的事。
……
12月10日，范兵兵拍片回来，正式会合宋鲁，他们两个要录三天的节目及接受部分媒体的采访，然后一起去洛杉矶。
而此时的宋鲁已经接受完了部分的专业纸媒体的采访了，主要是谈电影创作的专业媒体，《电影》、《看电影》、《大众电影》……这些。
第248章 又在制造话题了
接受这些专业媒体采访都聊些啥？当然是聊些专业的问题。
比如《大众电影》主要跟宋鲁聊的是商业电影，甚么是商业电影，如何做好商业电影，商业电影中的文艺内核怎么表达等等。
对于这些宋鲁那是侃侃而谈，毕竟他是现在中国商业电影的魁首，他是最有资格聊商业电影这个话题的。
其中他就提到了一个对于商业电影的概念，按照模式来说当下最合适拍商业电影的其实是电影厂。
因为电影厂的模式是真正的好莱坞的电影工业模式，由厂领导牵头作为制作发起人，文学编辑部生产剧本，再从导演室挑选合适的导演来执导，最后从演员部来选演员。
然后下面的摄影、美术、录音、洗印、特技、照明、置景、化妆、服装、道具等工作车间等这些都是工业模式的电影制作方式，这些电影生产方式其实跟好莱坞的电影大厂相比是一模一样。
也正是因为有了这种电影工业化的生产方式，其实中国的八十年代出了一批优秀的商业电影，不是仅在国内风糜，更是火出了国门的也不少。
比如在七八十年代那个电影票两毛钱一张的时代，票房上亿的电影都有很多部，最具代表的有：
《保密局的枪声》、《庐山恋》、《神秘大佛》、《少林寺》、《牧马人》、《芙蓉镇》、《高山下的花环》……等等。
事实证明我们的商业电影是成功的，只是由于后来电视机对电影的冲击，以及欧洲文艺电影的新浪潮、新现实主义以及作者电影等新思潮冲击了整个电影圈，让整个电影圈以艺术为准绳，以获奖为准绳来拍电影了。
面对这股思潮，当时可是在电影圈引起了大量的争论的，加上一批中国电影人获得了国际大奖，就让九十年代电影风向彻底的转了向。
而艺术电影、作者电影不需要电影厂的模式了。
票房不振、电影人又都去拍文艺电影、电影厂自身负担过重等等，面对这一系列的冲击，电影厂纷纷倒闭，商业电影也被抛弃。
再过二十年，大家回头一看我们的商业电影已死，然后又在呼吁我们要学习好莱坞拍商业电影。
然后很多的人又在分析我们的商业电影出了什么问题，我们的差距在哪。
当年很多打倒商业电影的人是他们，现在呼吁商业电影的人有一部分还是他们，说起来真的很讽刺。
所以，中国其实根本不缺商业电影的模式，只要把以前电影厂那套，厂领导分析好市场，然后由他们牵头，文学编剧创作，再遴选出合适的导演，最后全国筛选演员，全国遴选出好的摄影、美术、声音、服化等团队，就是商业电影崛起的套路。
宋鲁侃到这里，《大众电影》的记者看不下去了，问了一句：“那为什么电影厂现在起不来呢？”
“那是因为两点，一是没有人才，没有了有市场有制片能力的厂长，也没有了好的编辑，更没有好的导演。二是没有资金，现在的电影厂谁能拿出五百万的资金拍电影？没几个厂能拿出来的。”
“其实最近有一个电影厂正在做商业电影，我非常的看好看他们，可惜他们不找我们合作，要不然我真想跟他们合作一番的。”宋鲁夸赞。
“哪个厂？”杂志社的记者问道。
“宁夏厂，他们正在筹备拍一部《画皮》，我非常的看好。如果他们成功了，那他们就是全国电影厂的模范，所有的电影厂都应该向他们学习。”
……
等范兵兵回来跟他一起去六公主电影频道录制节目时，经玮就拿着《大众电影》的这篇采访发问宋鲁了。
“宋导，有人反驳你说的电影厂模式，说那是过时的陈旧的东西了，电影厂模式不可能再现，你怎么看？”经玮问宋鲁。
“电影厂不会再现是有可能的，毕竟现在的电影厂没有了人才了，谁也救不起了。但是这个电影厂模式，由厂领导分析市场，再确定题材与方向，再由编剧部写剧本，最后选导演，再选演员这套模式现在好莱坞就在用啊。”
“好莱坞的大厂们是有市场分析团队的，他们会分析未来两年大概什么题材会是潮流或追捧的对象，那么他们就会在此时让编剧们去创作相关题材的剧本。然后再由公司遴选导演以及演员，整个过程的主角不是导演，也不是编剧，而是制片人，好莱坞的制片人中心制，跟电影厂，厂领导中心制有区别？没有区别啊。”
“他们所批评的电影厂模式不是再现，那就是批评好莱坞模式不妥一样。这就好比说，有些东西在西方是对的，在中国就是要被千刀万剐，不允许存在的。对于这些人的目的，我很怀疑他们的居心。就是不允许中国发展商业电影，然后让大家去看好莱坞大片，然后让民众接受西方文化的洗礼呗。”
“这话怎么说？”经玮有点懵，不由自主的问了一句。
“哦，这个话不能在媒体上说，反正就是一句话，某些被西方收买的人配合西方在对我们进行文化洗脑。多了不能说。”宋鲁摊了下手。
“……”经玮无语，还不能说，你不都说了吗？
接下来她问了些范兵兵的问题，她不敢再问宋鲁，怕宋鲁再飙出什么骇人耸闻的话。
“范兵兵，这次合面的跟好莱坞演们合作，而且拍的是英语片，你有什么感受？”经玮问范兵兵。
“感受最大的是差距，这个差距不是我说我们比他们差多少，而是文化不同而产生的表演、思维模式等方面的不同。”范兵兵说道。
“哦？能具体说说吗？”
“好的……”
……
接受完了电影频道的节目录制后，他们两个出了频道的大楼。
“宋导，你这是受啥刺激了？又去抨击那些前辈大家们了？”范兵兵问道。
她也是早上才刚回来，然后直接来接受节目录制了，没想到她看到了宋鲁在采访中抨击人的说辞。
“我没抨击他们啊，是他们先批评我的啊。我接受个采访，谈谈我的想法与看法，有些人非得要跳出来抨击我，我还不能反驳两句了？”宋鲁扬了扬头。
“哎呀，这个圈子你还不知道吗？有些人就是蹭热度，就是想跟你唱反调，然后来彰显他们的存在，积累他们的人气。这样的人不要去理他们，你越理他们越嗨。”范兵兵开导道。
“好吧，兵兵姐说的是，你好久没吃烤肠了吧？我请你去吃。”宋鲁不争辩了。
“……”范兵兵愣了下，瞄了一眼，无语的白了下眼，没说啥。
宋鲁顿时兴奋的拉着范兵兵上了车……
接下来两天，宋鲁依然在不同的节目中偶尔回应一下当下全电影圈关于宋鲁对电影厂及商业电影的争论，这让范兵兵看不懂。
“宋导啊，你这是什么意思啊？为什么要回应他们？而且他们是一群人，你越回应他们越兴奋。”范兵不解。
“兵兵姐，你不是话题女王吗？这都不懂？制造矛盾，抢话题啊，跟他们争辩几句又不损失什么，但是整个电影圈及舆论被吸引过来了，对我们只有好处没有坏处啊。”宋鲁拍了下大白玉盘。
“啊，原来，这，这样啊？你怎么不早说啊，我也蹭一下啊。”范兵兵后知后觉的说道。
“呸！”范兵兵真是对宋鲁是又爱又恨，总是把正经的事聊得那么不正经，也总是在不正经的时候说出几句正经的话来。
事实上如宋鲁所说，现在不仅是纸媒体上在讨论即将逝去的电影厂模式，在网络上宋鲁也没有闲着。
在他的博客上一天一篇分析文章，与一些观点大战起来。
一个国家的电影想要发展，必然需要电影工业化的，作者电影文艺电影是没有办法做到电影工业化的。
那如何才能电影工业化？电影厂的模式是不是工业化？与好莱坞的区别是什么？
这种争论被牵扯到的人越来越多，包括许多的老电影厂领导，以及电影厂出来的人。
更有现如今的民营公司的电影人，还有那批文艺电影及作者电影的支持者们。
宋鲁倒无所谓，每天看人争来争去，各种理论文章，什么报表数据等分析一大批的在那网上飙。
其实这是一件好事，连中影的韩三爷都支持，为什么是好事？因为可以刺激一部分的电影厂觉醒啊，虽然一些电影厂摇摇欲坠了，但毕竟还没有坠不是。
他们如果能咬紧牙关拼一把，说不定还会有一两个制片厂会盘活了开来，那不就正好符合国家的国有民营并举的政策了嘛。
中国有35个电影制片厂，哪怕因为这场辩论有那么十来家能起来，那也是不得了事情。
所以说其实是中影上电影局都是支持这一场辩论的，也让他们打开了一个思路，电影为什么一定要靠民营公司呢？