宋鲁只好从善如流，对他们进行了集中公关，跟他们聊得火热，并要了他们的地址，说是从中国带来了一份礼物，回头要寄给他们。
大家心照不宣，接着对《火星救援》开始进行了大肆的吹捧。
酒会很晚才结束，凌晨两点他们才回到酒店，宋鲁更是强势的把刘一菲拉去了他的房间。
当然，宋鲁拉刘一菲去他房间只是为了让她睡个好觉。
早上六点半宋鲁就醒了，然后他帮睡熟的刘一菲把咬进嘴角的头发给扯出来，帮她擦了下嘴角，再给上一个晨吻后便起床了。
宋鲁的好习惯保持的很好，基本上每天早上坚持锻炼，有特殊情况通宵除外。
晨练完，等大家一起去餐厅吃早餐时，看着报纸昨晚一些评委吹捧的内容也在第二天出现在了主要的媒体版面上。
比如《好莱坞报道者》认为宋鲁奉献了一部水准之作：尽管从技术层面上说，《火星救援》是一部科幻电影，但这次对畅销书的成功改编对于细节的关注，比许多现实题材的电影要更加现实，仿佛离我们并不遥远。在这部新作中，宋鲁的科幻风格变得一反常态地欢快、积极，而他自己扮演的足智多谋、心态乐观的主人公，让影片的“阳光”显得自然而然、毫不做作。
《综艺》给出的评价是：宋鲁扮演的宇航员在红色星球上演了一场鲁滨逊逃生记，影片引人入胜，悬念迭起，充满现实主义感……
电影网站《Indiewire》：年轻的宋鲁给观众带来了人类单枪匹马在异星求生的故事，《火星救援》的情节非常抓人，当主人公华特尼行走在一片荒芜中，而他的同事们在遥远的地球无助地观望时，观众难以不为之动容。导演的御用摄影师费红仅用一个优雅的镜头，就将宏大和孤独表现地淋漓尽致。用幽默对抗未知的主人公形象丰满，让人印象深刻。
《每日银幕》认为影片足够好看，具有十足的视觉冲击力和娱乐性，遗憾的是缺少这种“生死救援”的命题所应当具备的情感力量，它无疑会让观众过瘾，但如果情感力量再加点分会让他们有再看一遍的冲动，祝愿《火星救援》在颁奖季有所收获。
……
这些优秀的评价迅速的在市场上起到良好的作用，观影的人群立马被调动了。由于这是一部以好莱坞为基调的电影，所以影片获得了很高的排片，足足有4000块银幕的开画数据。
比起宋鲁的中国背景或题材的电影开画银幕数足足高了一倍多，足以说明区别还是有一点的。
因为大家把《火星救援》更看作是一部好莱坞电影，因为这里面的好莱坞演员占了98%以上。
接下来是火星救援的宣传活动，由于要冲奥斯卡，这次的宣传活动着重在了北美，没有安排亚洲之行，当然，有三天的欧洲宣传安排。
所以在第二天他们便全部又去纽约举办了一次首映礼，主要是想在东部造成点影响。
因为鹰酱的经济、政治都集中在东部，别看好莱坞在洛杉矶，其实纽约的电影也不差的。
只是纽约派走的是先锋派的路子，他们更多的是学习欧洲先锋派电影的风格，作者电影、独立电影比较多。
像著名的华人导演李桉就是其中的代表之一，妥妥的北美先锋派导演，注重于艺术的表达，文艺气息很浓。
当然，这跟宋鲁毛关系都没有。
虽然没有，但是他必须要来巴结这些先锋派，因为他们在奥斯卡的投票权不低。
这才是为什么纽约也要办一次首映礼的原因，华纳请了许多的东部电影人过来，其中就包括李桉也来了。
宋鲁对这个华人同胞还是很欢迎的，毕竟他们两个多少有点同门的意思。
为什么说有同门的意思，是因为他们两个都与安乐脱不了关系，跟江志强关系很要好。
看完电影后，在酒会上，李桉给出了他的经验：“宋导啊，你这个片子拿大奖难。虽然奥斯卡没有三大电影节那样的艺术氛围浓厚，但是对情感、人性、政治这些还是很注重的。《火星救援》在这方面还是差了些的，你要有心里准备，或者说冲奖的目标要明确，没必要去冲一些没意义的奖。”
“李导说的是，其实我心里心明白着呢。这一次也只是铺垫，或者叫跟大家混个脸熟，并不指望这一次能冲成功。这是华纳我给我的策略，让我多在奥斯卡混几次，然后就能成功了。”宋鲁坦白道。
“哦，那这就对了。没错，这个策略是对的。另外，如果你真心要冲奖，你得拿出一年来冲奖，特别是得把12月、1月这两个月空出来全心全意的专心的去冲奖，如果你只是混脸熟那就算了。”李桉继续建议道。
“哈哈，我知道的，这边冲奖就跟这边的选举一样要游说，要广告的嘛，我懂。”宋鲁想起了李桉的吐槽。
李桉吐槽奥斯卡像战场，要造势，要勾心斗角，而且时间长达11个月。
“我觉得你的《禁闭岛》更容易得奖，一是故事题材合适，二是造势造得好。”李桉表扬宋鲁的《禁闭岛》项目。
“这个啊，我也很意外，我觉得这势造的有点早了。”宋鲁摇头。
“不，不，不，一点都不早，刚刚好。对于冲奥斯卡你要越早造势越好，这样会排除掉一些你的潜在对手的。比如有些想冲击2012年奥斯卡的，在看到了《禁闭岛》如此大势之后会犹豫，也可能会推迟，或者公关的重点会不一样。他们肯定会避开最佳男演员与最佳影片及最佳导演的公关，因为《禁闭岛》的势头太大，连好多的明星、名人都卷入其中了。这其实就是优势，提前筛选掉了对手。”李桉对这个有另一番见解。
“哦？还可以这样？我，我还以为这个造势太早了。照你这么一说，这是歪打正着了？”宋鲁有点小惊喜。
“这都能歪打正着，说明这部戏会非常有希望，好好把握住。”李按拍了拍宋鲁的胳膊。
“好吧，我尽力，奥斯卡多少对非北美籍的导演有排斥。”
“是有，但也得看情况，像《禁闭岛》这种全球明星、名人卷入其中的，你说的排斥估计很难了。”
第352章 停不下来
不管同行怎么评价《火星救援》，也不管宋鲁是如何公关奥斯卡的一些评委的，观众的反应却是正向的，至少首日票房让《火星救援》火爆了一下。
北美开画4000块银幕，首日票房拿到了2376万美元，这是一个很不错的成绩，根据以往经验，《火星救援》的北美最终票房会接近3亿，光是北美票房就能让影片大赚特赚了。
除了北美的票房向好，欧洲的首日票房也不差，拿到了1348万美元，亚洲首日拿到了1856万美元，其它地区总共拿到了1430万美元。
《火星救援》全球首日票房达到了7010万美元，预计最终全球票房能过7亿美元。
这个票房数据可是真心不错的，一部没有战争与打斗这种往常的科幻片中的情节，却能拿到不弱于那些精采战争及打斗科幻片的票房，这是一种突破，也是给市场一种新方向。
除了好的票房之外，更重要的是各个评分也不差，IMDB的评分现在高居9分，估计下线后的评分也不会低于8.4分，算得上是精品影片了。
可以说基本上《火星救援》上映的第一天就已经让业内及观众看到了它的实力，不容小觑。
自然剧组在宣传过程中也是被大家追捧，刘一菲甚至在好几处都被粉丝唱歌。来了不少她的歌迷观影，都在支持她，现在的刘一菲也算是在国际上有了自己一席之地了。
而整个剧组的演员也非常的兴奋，因为他们拍了一部票房很成功的电影，这非常的难得的。
别看好莱坞明星多，但真正能接拍一些票房5亿美元以上电影的演员不多，凡是能混进这些项目的演员无不是好莱坞的顶级演员。
有些人一辈子也没有一两部，所以每一部能上5亿美元票房的电影都是他们的‘业绩’与实力证明。
就在宋鲁如火如荼的在北美见各州的协会大佬拉票时，星爷却给他发来新的剧本并希望他能给出意见。
宋鲁也是无语，星爷啊，这个人拍戏虽一根筋，而且多变。
所谓的剧本与最终于的成本是有相差的，星爷是很喜欢现场改剧本的人，许多的演员被他折腾得死去活来，这早已经不是行业的秘这密了。
所以说他给剧本意见，这纯属扯淡，估计是想尊重一下宋鲁吧，或者说是提醒一下宋鲁？
算了，他可没精力去猜什么。
既然星爷要他提意见，那么，他就花了一个晚上的时间，从头至尾看了一遍，然后按照他记忆中的《西游·降魔篇》给了一份粗浅的意见。
为什么叫粗浅的意见呢？当然是接近于最终版的意见，但又不全是，作为一个演员，你不能把导演的活全干了，做人不要那么实诚，人家让你意思一下，你却当了真，大家都会很尴尬的。
这是宋鲁所想的，所以他‘花了三个晚上’左思右想后写了份建议给星爷。
当然，他一个晚上就完成了，只是‘迟迟没写完而已’。
宋鲁只是应付了一下，然后继续他的北美宣传之行，以及《禁闭岛》的筹备工作，还有《饥饿游戏》的前期宣发工作。
没错，《饥饿游戏》定档于12月17，这是因为《火星救援》调档后，宋鲁觉得《饥饿游戏》可以作为代表去贺岁档竞争一下。
至于《饥饿游戏》要不要去冲击奥斯卡？宋鲁没想过，妮娜有想过，但是后来咨询了一些人发现这个电影没希望。
所以大家默契的决定《饥饿游戏》就是单纯的走商业的路子就行了，当然一些奖项该报名的还是得报名，但是不会花精力去公关了。
这么一算下来，这段时间是宋鲁最忙的时候。
宣传并公关《火星救援》，前期宣传《饥饿游戏》，还要筹备《禁闭岛》，这是一堆的事。
11月21日，宋鲁终于完成了在北美的宣传，正准备去往欧洲，但意外的是他接到了星爷的电话。
“喂，星爷，晚上好啊。”
“宋总，现在忙不忙？”星爷在电话里问道。
“啊，刚忙完，准备休息。”宋鲁温声道。
“哦，这样啊，那就好，明后两天你在哪？我想来找你当面跟你聊聊剧本。”星爷说道。
“嗯？”宋鲁一脸懵逼，为这事？“星爷，剧本的事你做主就好，我就是个演员，你让我简单提一下意见可以，但是深度参与就算了。”
“不，不，不。你的建议太好了，所以我想跟你当面聊聊，或许你会给我更好的建议。”电话里星爷坚持道。
“我，这……”
“不方便吗？放心，我不会耽误你的宣传工作，当你忙完了我再跟你聊。”星爷还在坚持。
宋鲁有点无语，星爷是一个这么以创作为主的导演吗？也不怎么懂人情世故的吗？
难怪好多人都被他的直接给得罪光了。
“呵，没，没有不方便。星爷你既然愿意劳累，跟着我去跑宣传，那就辛苦你了。”
“哈，这没什么，你明天后天会在哪？”
之后宋鲁告诉了星爷他的行程，还把他的行程表发了一份给星爷。
他也无奈啊。
等第二天他们一行人来到了伦敦入住酒店时，星爷已经在酒店了。
宋鲁跟剧组的人打过招呼后，便与星爷一起在咖啡厅里坐了下来。
然后两人从一开始的简单寒暄到后来的聊得好不热闹，有时候为了一句台词，差点相执不下。
宋鲁本不想跟星爷相执不下的，但是星爷这人说话太直了，直接就是‘你这个台词不行，不符合角色的身份，也不精练，更不搞笑，也没有哲理’。
就算宋鲁已经有了心理准备了，但被星爷直接一句‘不行’以及一通的批评后，多少也有些不爽，于是他便开始反驳。
就这样，本来和声细雨的讨论变成了争执，宋鲁头都大了。
他真想跟星爷说一句：“活该你众叛亲离。”
不过想一想也就算了，反正他用他的态度告诉了星爷，他很不高兴，气冲冲的离开了。
宋鲁一天没理星爷，星爷这一天就在房间及咖啡厅里梳理剧本。
到了第二天晚上，宋鲁他们活动完回来，星爷直接一声招呼把宋鲁喊去了咖啡厅，然后拍着宋鲁的肩膀说：“我觉得你昨天改的第五场戏那句台词是对的，但是你说的猪刚鬣是唐三僧的欲相之一，我觉得没有道理，我没这么想……”
宋鲁无语，你没这么想，刚是网上很多人这么帮你想了。我说出来也是为了让你的主题拔高，你直接来反驳我干嘛？
……
宋鲁有点后悔接这个戏了，他以为他是一个很注重细节与创作的人。最后他发现他不是，或者说他以前的创作都是在敷衍。
特别是在见识了星爷创作的‘认真’之后，他在很多时候对于一句台词，一个人物的动作都没有深究到这种程度。
关键是拍摄之前的剧本创作如此认真也就算了，估计到了现场星爷又会推倒重来。
这样的导演宋鲁知道的有三个，一个是江文，一个是王家卫，还有一个就是星爷。
奇怪的是这三个人都很成功，至少在电影质量上是这样的。但这三个人也都被演员所‘烦’，害怕与他们的合作，又想跟他们合作。
由此可见他们这些让人谈之色变的，爱现场改剧本的，甚至对表演要求到苛刻到变态的导演是有他们自己的一套东西的。
然而这套东西个性化非常强，有时候容易出精品，但也有着巨大的缺陷的。
这个缺点就好比一个人精湛的匠人与工业流水线的区别，一个匠人你把手上工夫做得再好，毕竟认同的人有限，成本与数量、甚至整体质量都无法与工业流水线生产出来的相比拟的。
有人或许会说电影本来就是一种艺术，艺术往往都是个性化的，并非工业品。
这种话说的是不错，但是，那是以往，或者说那是个别行业，并不适用于电影行业。
比如说，精致的陶瓷是由著名匠人做出来的，普通陶瓷是由工业化流水线做出来的。那确实在市面上，精致的陶瓷是艺术品，甚至能卖出高价，远非普通陶瓷能比拟的。
但那得有一个愿意为精致陶瓷买单的人群才行，得有一批人懂得欣赏精致陶瓷还有财力买下精致陶瓷，那才能让精致陶瓷生存下来。
可是电影行业不是这样的啊，因为不可能有人为了所谓的‘艺术电影’而像买精致陶瓷一样去花高价钱买单的。
也就是不管你的电影艺术有多高，你的电影想收回成本，想赚钱，那就得让普罗大众进电影为你买单。
如果普罗大众看不懂你的艺术，欣赏不来你的艺术，那你的艺术也就死亡了。
电影这东西，是一个面对普通人群的艺术品，要打动的是普通人群，要收回成本及赚钱也得靠普通人群。