“尤其是镜头前。”
“镜头会放大一切。”
“你稍微过一点，就变成了假。”
崔新芹听到这里，明显认真了几分。
这已经不只是艺德课，开始有点表演理论的意思了。
她补了一句：
“可以让他们回去对比一下经典作品和一些浮夸表演的差别。”
李沐阳笑了笑：
“正好也当复习。”
他说完，语气一收，进入最后一块：
“第四，演员底限。”
这一次，他说得很慢。
“这个最关键。”
“因为前三条，说到底是职业问题。”
“这一条，是做人问题。”
屋子里安静了一瞬。
李沐阳继续道：
“演员这个行业，曝光度太高。”
“你的一举一动，都可能被放大。”
“所以有些底线，一旦踩了，是没有回头路的。”
他没有举具体名字，只是淡淡说了一句：
“有的人，一夜成名。”
“也有人，一句话、一件事，就消失了。”
崔新芹听到这句，眼神明显沉了下来。
她教了这么多年学生，比谁都清楚，这种事不是假设。
是真实发生过的。
李沐阳最后收了一句：
“所以这课的核心，不是教他们怎么当演员。”
“是教他们，怎么在这个行业里活得久一点。”
这话一落，屋里静了两秒。
崔新芹长出一口气，忍不住笑了：
“你这哪是讲课。”
“这是在给他们保命。”
李沐阳耸了耸肩：
“差不多。”
崔新芹一边在纸上快速记着要点，一边忍不住感叹：
“你这套东西，体系已经很完整了。”
“不像临时想的。”
李沐阳笑而不语。
这本来就不是这个年代该有的东西。
是后来一堆人踩坑、翻车、被市场教做人之后，才慢慢总结出来的。
他不过是提前说出来而已。
崔新芹写完最后一笔，抬头看他：
“行，就按你这套来。”
“我再补几个案例，把结构撑起来。”
她顿了顿，又补了一句：
“这堂课，得讲透。”
李沐阳点头，他心里也清楚。
96、97这一批人里，将来有人会红得发紫。
也有人，会因为一步走错，跌得很惨。
现在多说一句，或许以后，就能少一个人翻车。
崔新芹一时间没再多说。
她低头看着手里的笔记，脑子却在回放刚才那一整套思路。
越想，越觉得不对劲。
不是李沐阳说得有问题。
恰恰相反，是他说得太对了。
对得让人有点发凉。
她忍不住苦笑了一下。
最初接到通知的时候，她其实是有情绪的。
吴田明突然把一帮班主任全叫回来，说要给学生们补一堂艺德课。
她当时的第一反应就是，这不是形式主义吗。
该拍戏的拍戏，该带组的带组，大家都忙成这样，还要抽时间回来讲这些老生常谈的东西。
无非就是几句套话。
什么要守规矩，要有职业操守，要注意影响。
翻来覆去，年年讲。
学生也未必听得进去。
可现在，她再回头看，心里却隐隐有点发紧。
不是小题大做，是他们这些人，反应慢了。
她这段时间一直在片场跑。
原本以为只是项目多了一点，节奏快了一点。
可现在仔细想想，根本不是那么回事。
整个圈子，都在变，而且变得很快。
剧本像是不要钱一样往外冒。
不少编剧一天一个创意，三天一稿，赶着往外递。
导演也不挑了，只要有资金，有班底，什么题材都敢接。
演员那边更直接，一部戏刚谈完，下一部的片酬已经翻了一倍。
有的甚至连剧本都没看清楚，就先把档期锁了。
更不用说那些场子，饭局，酒局，沙龙，一场接一场。
灯红酒绿，觥筹交错。
她有几次被人拉去坐坐，看着一桌子人，居然有一半都叫不上名字。
不是同行，却一个个气势十足。
说起项目来头头是道，拍板比谁都快。
只要一句话，钱，立刻就能到位。
她最开始还以为，是行业扩张带来的正常现象。
可现在回想起来，总觉得哪里不对。
太快了，也太乱了。
有些人，甚至连最基本的专业判断都没有。
却能在项目里说一不二。
她亲眼见过，有人拿着一份明显问题重重的剧本，在桌上拍着说可以改，可以拍。
理由很简单，有钱。
当时她只是皱了皱眉，没有多说。
可现在，李沐阳那句“观众不是傻子”，忽然在她脑子里反复响起。
她忽然有点明白了，问题不在一两部戏。
是在整个环境。
一旦底线模糊，节奏失控，迟早会出事，而且是大事。
她握着笔的手微微紧了紧，刚才那一套关于红线、底线、尺度的拆解，如果不是今天听到，她可能还觉得，这些东西离学生很远。
可现在，她反而觉得，这些话，说早了都不算早，甚至该反复说。
她抬起头，看了李沐阳一眼。
这个年轻人，说这些话的时候，语气很平。
没有说教，也没有刻意渲染。
可偏偏，每一句都落得很实。
她忽然有点庆幸。
还好今天他在，不然，这堂课，大概率又会变成一场例行公事。
她在心里很快做了决定，这堂课，不能只当一次任务来完成，要认真搞。
讲透，甚至，可以考虑长期做下去，当成一门常态的公共课。
不是为了应付谁，是为了让这帮孩子，少走点弯路。
她见过太多人，起点不低，天赋也不差。
可就是因为某一步走偏，后面再也回不来。