但腾旭既然非得和他对着干，那就干吧。
没有永远的朋友，只有永远的利益。
陈宜阳打算从音乐领域下手和腾旭来一场。
之所以选择音乐领域，一方面是陈宜阳在内娱有不少人脉，可以获得帮助。
另一方面则是音乐领域流量大，但是涉及到的利益却很小。
两人在这个领域就算是打的再不可开交，也不会闹的特别难看。
“你觉得现在国内的音乐领域有什么问题没有？”陈宜阳有心想要考考张猛。
“当然有问题啊。”张猛很快回答道，“国内严查盗版这么多年，音乐领域的活力却比以前更差了。
按理来说，重视版权以后，音乐领域应该会多点开花，相关创业者和从业者的收入都会增加。
但现状是，目前音乐市场产业规模大概不到五千亿，线上的三家数字音乐平台却拿走了绝大部分收益。
这导致新的创作者很难出头，而老的创作者虽然他们的老歌足够经典，但是却也没能力创作出新的歌曲了。
这就导致，整个音乐市场成了一潭死水。
好好的一个内容创作领域，现在搞得像是古董市场一样。
各大平台比拼的是谁手里能有足够多的老歌，而不是谁能培养出新的创作者。
在这种环境下，国内的音乐领域也最终不出所料的决出了一个已经事实上形成垄断的企业，那就是腾旭音乐。
而这种垄断，带来了一个很大的后果。
那就是想听歌，就得掏钱。
腾旭音乐的付费会员人数在一亿左右。
这一亿人是真心喜欢音乐，愿意为了音乐付费的人群。
腾旭音乐凭借着一亿付费人群赚了不少钱，但因为听歌付费的操作，也导致很多创作者创作出来的音乐没办法流行到大众视野里。
毕竟试听就只有十几秒，鬼才能通过十几秒判断出一首歌好听还是不好听啊。
这种举动等于将大部分的人群排斥出了音乐领域之内。
即便这些人中有喜欢音乐的，但因为版权等原因，也只愿意听老歌了。
而且，虽然国内有一亿人付费听歌。
但是音乐创作者其实也赚不了多少钱。
因为平台给音乐创作者的分成太低了。有百分之五十二的音乐人没有任何收入。
只有百分之十九的音乐人一年的分成收入在一千元以以上。
中层创作者，普遍每月只能赚到几百块钱。
以前在盗版盛行的年代，搞音乐创作并不是赚不到钱。
虽然各种渠道商因为盗版问题，收入非常寒酸。
但盗版反而催生出了另一个现象。
那就是，只要一个歌手能唱出一首不错的歌，那就会立刻因为盗版的缘故，导致传遍大江南北。
虽然版权费用没了，但是因为传唱度很高，这些创作者会获得非常多的商演机会。
只要跑的够勤快，一年也能赚到很多钱。
但版权保护以后，渠道被垄断。
平台赚到了钱，新歌的传唱度反而变低了，也失去了商演的机会。
为什么这几年很多港台老歌手纷纷跑来内地开演唱会。
不就是因为他们发现，这么多年过去了，新的内容创作者压根儿不受到大众的认可，没有商演机会，他们这些老创作者反而还能接着捞。
但平台面对这种情况，不仅没有放宽限制，反而愈演愈烈。”
张猛忍不住吐槽说道，“我那天想听个《苏格兰勇士》，发现都得交版权费，这首歌可是苏格兰的民间乐曲，当初华莱士反抗英格兰，发动起义的时候就有这歌了。
结果我现在听还得交钱，我的那笔钱是交给华莱士当反英经费了吗？”
陈宜阳被张猛的说法给惹笑了。
不过事实如此。
音乐版权现在反而变成了平台垄断的借口。
而平台也发现了一个道理。
那就是，有没有新的内容创作者对平台来说压根儿无所谓啊。
因为老歌足够多，也足够便宜啊。
扶持新歌手还有失败的风险，买下老歌的版权只允许付费听歌，稳赚不赔啊。
站在平台的角度来看，以后音乐领域最好不要有新的内容创作者，新的歌手。
大家都听平台有版权的老歌就行了，反正平台也能赚钱。
等以后这批老歌的作者都死了，平台还能白嫖会员费。
“文艺界自古以来都是有钱的捧歌钱场，没钱的捧歌人场。先展示才艺，然后讨要赏钱。
内娱虽然烂，但女性向电视剧领域这些年却挣得很多。
因为这些电视剧都走的是限时免费攒口碑，会员付费抢先看，吸引流量和观众，然后利用广告赞助赚钱的路子。
这反而使得国内的女性向电视剧在东南亚很多地区也非常流行。
可见腾旭内部是懂得怎么让内容创作形成良性发展的。
结果到了音乐这里。
不知道怎么的，腾旭完全不搞良性发展了，只准备躺平收钱。
这使得音乐领域的内容创作者无法提高名气和歌曲的传唱度，然后通过商演赚钱。
“那我们不如搞一个免费的听歌平台。”陈宜阳说道，“平台可以购买一些音乐版权，但主要的运营方向，还是在于扶持新的音乐创作者上面。”
“免费的音乐平台吗？”张猛听了陈宜阳的话，皱了皱眉头，然后忍不住说道，“老板，这样搞放在十几年以前还没什么问题，因为那个时候还是有一批原创的音乐创作者的。
但现在国内活着的乐队都没有几个了，从哪里找高质量的内容创作者来创作音乐啊。”
“这我还真有办法。”陈宜阳神秘一笑，然后拿出了电脑。
“我给你放一些音乐，你听完以后评价一下。”
陈宜阳说着在电脑上打开哔站，播放了一个名为《美猴亡》的音乐视频。
第751章 皇室被换种了？
这是一个极其简单的音乐视频，视频的内容都是AI创作的。
更搞的是，因为AI制作了一个孙悟空唱歌的视频，所以这个视频标注的这首歌的词曲制作人都是孙悟空。
不过仔细听歌的话，会发现这首歌的质量还是不错的。
“整首歌，都是用AI制作的？”张猛反应了过来。
“对。”陈宜阳点了点头。
实际几年前就有人试着用AI来创作音乐了。
不过那个时候AI的制作能力还很差，所谓的制作其实就是裁剪市面上已经有的经典歌曲进行缝合。
但是几年过去了，AI在音乐方面的制作能力变得和AI在视频，图画上的制作能力一样，迎来了飞跃。
并且，人们也逐渐搞懂了AI制作能力的最大用处。
那就是有能力的内容创作者和AI的结合。
AI刚出来的时候，人们对AI的期望是，任何人提出自己想要的内容，AI就能制作出来。
这种期望现阶段当然没办法达成。
但伴随着AI制作能力的进步，那些原本全靠自己制作内容的创作者很快发现。
使用AI帮助自己刻画细节，节省重复繁琐的步骤，反而十分好用。
于是一些原本边缘的音乐制作人开始使用AI来制作音乐。
这些音乐制作人真实的水平可能只有二流或者三流。
但他们有一个最大的好处，就是拥有欣赏能力，知道怎么制作出好听的歌曲。
他们可以选择让AI制作出无数歌曲片段，然后他们来仔细挑选其中不错的部份进行组合。
从此，人类在音乐内容上的创作方式，从自己种地做菜变成了在菜市场挑菜做饭。
当然，这种模式现在还不成熟和普遍。
但不妨碍在哔站上已经涌现出了一堆用这样的方式创作歌曲的内容创作者。
而且还有精通AI制作视频的，甚至自己用AI制作了一个虚拟歌星，然后以这个歌星的名义发布视频歌曲，人工手搓偶像。
陈宜阳正是看中了这些新时代的内容创作者，才打算做一个听歌平台。
“这些AI歌曲内容创作者目前都集中在哔站。我们做一个新的音乐平台以后，可以邀请这些内容创作者入驻，给予他们一些奖励，鼓励他们继续创作下去。”
“但是这些人的创作能力良莠不齐吧。”张猛问道。
“是啊，但是没关系，他们创作的速度是传统创作者的几百倍。”
陈宜阳这里说几百倍并不是夸张的说法。
《美猴亡》这首歌的创作者，在此前一个月的时间里，共制作出了二十首歌曲。其中播放量最高的视频《美猴亡》，用了半个多月就冲上了一千万以上播放。
第二的《差一点》也有八百万。
这二十首里面，播放量差的虽然只有几十万，但大部分视频都在百万播放量以上。
这个创作速度，是传统创作人拍马也赶不上的。
而大量的创作虽然会让其中一部分歌曲的视频质量降低。
但其中广受欢迎的精品却可以迅速脱颖而出，然后进行精修，接着再拿去赚钱。
这是一个谁也无法阻挡的大趋势。
因为比起其他艺术内容，音乐的组合排列更少，更容易被AI吃透。
陈宜阳觉得现在赶在其他音乐平台没反应过来之前入场正正好。
听完了陈宜阳的讲述，张猛也意识到了其中蕴含的潜力。
“这件事情就交给你去办。”张猛在陈宜阳身边也待的时间不短了，该把他放出去历练一下了。
“陈总，我绝对不会让您失望的。”张猛赶忙点头。
回到家里以后，陈宜阳刚坐下，小会计就走了过来。
“你在外面干什么了？最近怎么好多民间历史机构在找你。”