但这就是资产阶级喜欢看的，这也是他们想要中国一直保持的样子，也是他们臆想中的样子。
而何亦安的电影，拍的是温情和希望。
这种电影，在西方人眼里，就是‘不真实’的，就是‘为Z府站台’的。
但他不在乎。
因为他拍的，就是他想拍的。
是他眼里的中国，是他相信的中国。
“走吧，”何亦安站起来，“出去透透气。”
他们刚走出酒店，就被一群记者围住了。
“艾利克斯，你怎么看待《综艺》的评论？”
“mister何，有人说你的电影是为Z府站台，你怎么回应？”
“mister何，你觉得自己能拿奖吗？”
何亦安停下脚步，面对这些记者。
“我的电影拍的是我看到的中国，有人觉得好，有人觉得不好，但这都是中国，一个发展中的国家。”
“至于拿奖……”他顿了顿，“能入围，我已经很开心了，得不得奖，看评委的。”
说完，他推开人群，走了出去。
身后，记者的声音还在追着他。
至于艾利克斯（Alex)，是他的英文名马甲，发表《饥饿游戏》与在好莱坞注册剧本，就用的是这个名字。
……
与此同时，国内的舆论也开始发酵起来。
《烟火人间》在威尼斯引发的争议，第一时间传回了国内。
各大媒体争相报道，标题一个比一个惊悚。
《南芳娱乐》：“何亦安威尼斯引争议，西方媒体批其‘为Z府站台’。”
《京城娱乐信报》：“3.0分！何亦安新片口碑两极，拿奖前景堪忧。”
《新京报》：“从被群嘲到被追捧，再到被质疑，何亦安的威尼斯之路一波三折。”
但真正让事情变得复杂的，是那些公知的声音。
某位著名评论家在新推出的博客上写了一篇长文，标题是《何亦安，你拍的是中国吗？》：
“一个18岁的孩子，拍了一部关于下岗工人的电影，却把Z府拍得那么‘好’。这真实吗？这可信吗？他有没有真正去了解过那些下岗工人的生活？他有没有见过他们的眼泪和绝望？”
“他没有，他只是一个被保护得很好的‘天才少年’，他的电影，不过是另一种形式的‘宣传片’。”
这篇文章一出，立刻被大量转发。
各种牛鬼蛇神都冒了出来。
某位大学教授在接受采访时说：“何亦安的电影，是对现实的背叛。真正的艺术，应该直面黑暗，而不是粉饰太平。”
某位作家也在博客上写道：“18岁就能入围威尼斯，背后是什么力量在推动？这难道不是另一种‘关系’吗？”
某位导演更是直接开喷：“一个没有生活阅历的小崽子，拍了一部不真实、不反思、不批判的电影，居然还能去威尼斯。这不是中国电影的骄傲，这是中国电影的悲哀。”
这些声音，铺天盖地，几乎淹没了所有对电影本身的讨论。
只有少数几个声音在为何亦安说话。
穆德元在接受采访时说：“我的学生拍了一部好电影，他没有背叛什么，他只是拍了他相信的东西，那些说他‘不真实’的人，有没有看过他的电影？”
“没有，他们只是看了几篇评论，就觉得自己有资格评判了。”
张一谋没有接受采访，但他的助理透露，张导看完《烟火人间》后，说了四个字：“我像他那么大的时候比不上他。”
韩三坪更是直接在威尼斯接受电影频道的记者采访中表态：“何亦安的电影，是这些年少有的正面展现中国普通人生活的电影，它没有回避问题，也没有刻意煽情，它拍的是真实的中国。”
但这些声音，在铺天盖地的批评面前，显得太微弱了。
只能说何亦安在拍出这一部电影之后，对于这一切就已经有了预料。
毕竟这可是一个公知横行的年代，谁发言之前不得来几句祖训：这国怎，总亏民，我陷思，定体问，原是美，那没事……
问一问体质的弊病？
现在居然出现了一个敢和他们反着来的人，这不赶紧按死，还等什么？
当然，这些人肯定是真心觉得他这样拍得不好，有些则是纯粹为了蹭热度，有些是立场不同，而更多的只是被误导后跟风。
何亦安从一开始就知道，自己的电影不是拍给这些人看的。
只有那些沉默的大多数，和真正想要国家好的人，才是他的观众。
——————
第67章 撕奖！
就在外界纷纷扰扰，各种评论和批评不断出现的时候。
评审团会议室内部的争论，看起来却要比外面的舆论平和很多。
毕竟在所有入围主竞单元的电影首映之后，各方利益和势力就开始了拉扯和勾兑。
巩莉虽然是名义上的评委主席，但是她身后基本没什么太大的势力和利益牵扯，属于各方势力最喜欢的那种评审主席了。
这种不强势的评委团主席，既能展现出他们的人文关怀，又能宣传民主，还能让更多的东方电影投怀送抱，何乐而不为呢。
若是没有何亦安的乱入，原时空的巩莉恐怕也就做个顺水人情了。
但现在……
长条形的会议桌上散落着各种文件，以及咖啡杯和吃了一半的牛角包。
七个评委围坐在桌旁，每个人的表情都不一样。
巩莉坐在主席位上，手里转着一支笔，目光扫过在座的每一个人，随后面无表情地看着桌上的文件。
摆在她面前的，是一份初步的奖项分配方案。
这份分配方案，完全没有考虑她的意愿。
而几大势力的评委代言人们，依旧还在不断地灌输着他们的商议结果。
雅克·欧迪亚第一个开口：“我认为金狮奖，应该给《玛德莲堕落少女》，这是今年最好的电影，没有之一。”
虽然说的很绝对，但在这些评委看来也是实话。
至少在天主教的话语体系下，这个电影正确的不能再正确了。
知道这一点的几位评委也没有来争论这一点。
乌里希·费尔斯伯格点头附和：“我同意你的观点。《火车上的男人》也很有力量，但《玛德莲堕落少女》更完整。”
见两位老欧洲艺术派的代言人都要直接强行敲定金狮了，作为同一阵营的弗朗西斯卡·内莉想要继续扩大战果。
“《精神病院》也很强，安德烈·康查洛夫斯基的导演功力毋庸置疑。”
如此吃相，瞬间引起了好莱坞代表拉兹洛·科瓦奇的不满。
他是好莱坞的代表，眼看着欧洲艺术派要把大奖瓜分干净，哪里还忍得住，直接提出不同意见：
“我并不这么认为，反而我觉得《远离天堂》的技术层面无可挑剔，摄影、美术、表演都是顶级水准，至少应该给一个技术奖。”
几人瞬间又就这个问题争论了起来。
耶斯姆·乌丝达奥古看了一眼脸色越来越难看的巩莉，轻声帮腔道：“你们也别忘了亚洲，《绿洲》的情感力量很强大，李沧东的导演手法也很成熟。”
“我觉得最佳导演银狮可以考虑他。”
几人你一言我一语，除了巩莉之外，仅代表峨罗斯电影人的叶夫根尼·叶夫图申科也不甘示弱：“《精神病院》和《前任领袖》都应该有奖，峨罗斯电影不应该空手回去。”
这就是所谓的奖项分配。
没有什么艺术评价，或者说，只要能入围，其实就已经是同一水准了，看的最终只有利益交换和背后势力的角力。
他们很快就把奖项瓜分得差不多了。
多数人同意将金狮奖给《玛德莲堕落少女》。
评委会大奖给《精神病院》和《火车上的男人》二选一，这个可以由巩莉来决定。
最佳导演给李沧东、最佳男演员给斯特法诺·阿科斯、最佳女演员给朱丽安·摩尔、最佳新人给文素利。
评审团特别奖给《玛德莲堕落少女》或《绿洲》。
最佳摄影给《远离天堂》。
至于其他的小奖，特别是逆流单元的，基本都没人争，默认给了亚洲。
一圈讨论下来，所有奖项都有了归属。
《烟火人间》的名字，始终没有出现在任何人的嘴边。
仿佛这部电影不存在一样。
仿佛那天的放映和场刊上的3.0分只是一场幻觉。
……
巩莉听着他们讨论，一直没说话。
直到雅克·欧迪亚分配完最后一个奖项，满意地靠在椅背上，这才转头看向巩莉。
他的嘴角带着一丝恰到好处的微笑：“巩，作为主席，你有什么意见？我们已经把框架搭好了，由你最后来拍板吧。”
语气是客气的，姿态是尊重的，但骨子里透露出的信息，却是不加掩饰的傲慢！
什么叫最后来拍板？
潜台词是：蛋糕已经切好了，你只需要签字。
巩莉轻笑了一声，笑容很淡，甚至带着几分漫不经心。
但就这么一个小的表情动作，就展现出来她作为影后的演技了，仅仅只是这种微表情的变化，就让看着她的几人顿时收敛了笑容。
因为他们能明显感觉到，巩莉即便是在笑，但她很不高兴！
没有在意这些人的神色变化，巩莉放下手里的文件，抬起头，看着在座的每一个人。
“我确实有几个意见，作为评委团主席，我应该也是有推荐和指定奖项的权力吧？”她的声音不大，但每个字都掷地有声。
此话一出，几个代表脸色顿时一变，瞬间猜到她要做什么了。
不过她作为评审团主席，她的意见又不能不听，不然这个评选根本就没法进行下去。
毕竟最重要是要巩莉来拍板决定的。
“巩，你难道想？”
看了他们一眼，巩莉根本不给这些白皮玩虚的，搞什么英格兰人的婉转。
“第一，《烟火人间》至少应该拿奖。”