这也就是在美国，如果在国内如此疯狂，估计人设都要崩塌，舆论都要压死人。
3月4日，何方在迷迷糊糊中醒来，收拾好一切，然后与该告别的人电话告别之后，这才童为东一起赶赴机场，坐上他的私人首次感受一架飞机为他一个人服务的长途飞行。
这下好了，飞机有了专门的吸烟室，不管这飞机是飞十个小时还是飞二十个小时都不会让何方坐的烦躁了。
关键是快啊，这飞机飞一千公里每小时很轻松，从洛杉矶直飞长沙也只需要13个小时，经起别的飞机都要快好几个小时，而且不用中途转机，不用等待，这就很便利了。
当媒体知道何方回到长沙之后，纷纷对他发出了采访申请，能拿到奥斯卡最佳导演奖这个成就可以说是打破历史的，媒体们都想报道这也很正常，于是何方花了两天时间接受了多家媒体采访，不过限定只能在长沙，因为他有新戏要开了，没时间再去别的城市录制节目。
但是没关系啊，别人过来就行。
比如《鲁豫有约》就是这样的，租用了湖影影视城的一个录影棚，在长沙招募了一批观众然后就录制了他们的新一期节目。
“真的吗？我不相信。”这不，鲁豫就在她的节目中对何方说出了她的经典语录。
什么原因说出这话的？
是陈鲁豫问何方怎么样才能拿到奥斯卡，何方告诉她首先要拍一部符合奥斯卡标准的电影，然后花三四个月的时间去公关，这样奖才能拿到。
然后陈鲁豫就说了不由自主的说出了她的经典语录。
何方面对陈鲁豫的经典语录也有点抓瞎，他只好摊摊手：“是真的，你要是不相信……那我也没办法了。”
“那什么样的电影叫做符合奥斯卡标准的电影呢？我想观众朋友们跟我一样的好奇。”
“这么来说吧，就是电影审美的普世性、批判性、反应社会和反应人性的程度，以及题材是否冷门、思想是否深刻，最好是结合最近的时事政治，是否有一定的政治意义。大致就这些了，当然要说最基本的入门门槛，那也有一套标准的。
即在规定的自然年内在美国洛杉矶县连续公映七天及以上，每日三场，且至少有一场是在黄金时段的标准。然后你的电影能够做到电影技术合格、主题正确、且……大致就这样吧。”
何方说本来想说别的，但一想现在才2014年，而且十年后的那些标准还没制定呢，所以他就不说了。
“且什么？似乎你有什么话没有说出来？”鲁豫问道。
“没什么，我只是听说奥斯卡可能要修改参选规则了，但是这事还没有明确下来，所以对于未明确的事我们就不讨论了。”
到底是什么标准让何方想说又不说？
那是在2020年的时候，奥斯卡出了新标准，参加奥斯卡的电影必须要符合以下的条件。
从2024年开始，参选奥斯卡的影片卡司与剧组成员必须要有少数族裔或者女性，否则该片就没有资格报名，此项规则目的在于增加奥斯卡金像奖的多元性，参选影片参加必须在4项参赛标准中满足2项，才可以报名：
标准一：银幕呈现、主题与叙事为了达到标准一，影片必须符合下列标准之一：
1.主角或重要配角至少1位主角或重要配角要是少数族裔：亚裔/拉美裔/黑人/印第安土著/中东北非/夏威夷土著或其它岛民/其它少数族裔
2.群演次重要或更不重要的角色中，至少30%的演员，需要来自以下至少2项：女性/少数族裔/LGBTQ+/精神或身体有疾病或聋哑人3.主线剧情/故事主线剧情、主题或叙事是围绕着少数人群展开：女性/少数族裔/LGBTQ+/精神或身体有疾病或聋哑人。
标准二：创意领导与项目团队为了达到标准二，影片必须符合下列标准之一：
1.创意领导与部门领导下列创意领导职位与部门领导中，至少2位需要是少数人群——选角导演、摄影师、配乐师、服装设计师、导演、剪辑、发型师、化妆师、制片人、艺术指导、片场布置、声效、视效监督编剧：女性/少数族裔/LGBTQ+/精神或身体有疾病或聋哑人其中至少1人必须是少数族裔：亚裔/拉美裔/黑人/印第安土著/中东北非/夏威夷土著或其它岛民/其它少数族裔。
2.其它关键工作人员至少6位其它剧组成员与技术岗位（不包括片场助理）需要是少数族裔，这些职位包括但不限于：第一美术指导、司机、剧本监督等等。3.所有剧组成员组成至少30%的电影剧组成员需要是少数人群：女性/少数族裔/LGBTQ+/精神或身体有疾病或聋哑人
标准三：产业资源与机会为了达到标准三，影片必须同时满足以下两个标准：
1.带薪实习机会影片的发行方或资方，必须要雇佣少数人群做带薪实习生：女性/少数族裔/LGBTQ+/精神或身体有疾病或聋哑人大片方/发行方必须在以下部门，雇佣数量充足的少数人群带薪实习生（且必须包括少数族裔）——制片、拍摄、后期、音乐、视效、收购、商务、发行、营销与公关。次重要或独立片方/发行方，在以下至少1个部门中，必须至少有2位少数人群实习生——制片、拍摄、后期、音乐、视效、收购、商务、发行、营销与公关。
2.训练机会与技能开发（剧组成员）影片的制片方、发行方与/或出资方，要为少数人群提供水平线以下的训练与/或工作机会：女性/少数族裔/LGBTQ+/精神或身体有疾病或聋哑人
标准四：营销、公关与发行中的呈现片方内部的营销、公关与/或发行团队中，必须有多位少数人群高管（必须包括少数族裔）：女性/少数族裔/LGBTQ+/精神或身体有疾病或聋哑人亚裔/拉美裔/黑人/印第安土著/中东北非/夏威夷土著或其它岛民/其它少数族裔。
也就是说到了2020年奥斯卡官方为了‘政治正确’已经疯狂到影片的工作人员进行规定了，也正是由于此项规定，后来的奥斯卡已经变得非常的鸡肋。
“我有一个很好奇的问题，奥斯卡似乎不会在乎电影是不是艺术片还是商业片，只要是好片他们都会给奖吗？”陈鲁豫继续‘好奇’道。
“其实这是一个误解，很多人以为欧洲的文艺电影标准就是文艺片，而好莱坞拍的电影就全是商业片。其实不是这样的，欧洲的文艺片标准确实是影响了全球文艺片的评选方式之一，但并不代表这就唯一的文艺片标准。
对于这个标准美国人是不同意的，他们对电影艺术的评判标准不同，我刚才说的一些标准就是在奥斯卡与奥斯卡相雷同的颁奖季的评选标准。
当然，在此标准之外还有一些标准，比如Cult电影的评判标准，这类电影的评判又与欧洲文艺片及奥斯卡的标准有些不同。除了西方的几不同评判标准，也有非西方的不同标准，比如国内的金鸡百花，评判标准是以人民艺术为准则的。”
何方简单的介绍了一下一些电影奖的规则，这下鲁豫像是明白通透了许多。
“啊，这些我都懂的，我问这个主要是替观众朋友们问的。”陈鲁豫解释了一句，然后台下哄堂大笑。
不过陈鲁豫继续问道：“何导，既然你说每个电影节的评判标准不一样，为什么有些电影既可以在欧洲的电影节获奖还可以在奥斯卡获奖？”
鲁豫的这个问题算是一个让观众也会迷糊的问道，所以她一问出来台下的不少观众都在点头。
“这个不难解释，别看这些标准有好几套，但是实际上有些标准是重合的。比如在技术上的标准是有重合的部分的，像构图、用镜、色彩、隐喻、蒙太奇、剧作、美学等一些技术上的标准其实全世界都差不多，还有像批判，励志这些主题思想的电影价值观也是许多的电影节标准重合的部分。
这也就造成了有些电影可以既在欧洲文艺电影节上获奖，又可以在奥斯卡获奖。这里面就有些例子了，比如像《达拉斯买家俱乐部》就是这种重合下的电影。
它在电影技术上既符合欧洲的一些标准，也符合奥斯卡的标准，所以就可以即在欧洲三大电影节获奖也可以在奥斯卡获奖。当然，这种电影是少数，大部分很难在两种标准下同时获奖的。就算是《达拉斯买家俱乐部》当时在威尼斯也是遭到了不少的批评的，说不符合文艺片的标准。”
何方的解释算是一次专业性的奥斯卡与全球评奖标科普了，别看鲁豫有时候问的问题很LOW，说的话也很失水准，但是她有一点较强的是，总能抓住观众想看的采访内容。
像这一期就是，让同获威尼斯与奥斯卡大奖的何方给观众讲解评奖规则，这就是看点。
既有专业性又有娱乐性，这就让节目的可看性提升了。
“那你为什么不参加国内的电影奖呢？”鲁豫突然问道。
何方愣了一下，然后解释道：“我记得我好像在媒体面前解释过了，主要是现在这个样子参加国内的奖项不合适。”
“怎么不合适呢？”鲁豫追问道。
“我现在回来参奖，组委会给不给奖？给奖，别人会说我都在国际上拿这么多奖了，连国内的奖都不放过，不给国内其他人机会。
不给奖，我连国际大奖都拿了，国内为什么不给奖？评委们要显得与国际评委与众不同吗？
你看，这不是让我与评委们左右为难吗？我拿奖不是，不拿奖也不是。所以，我何必要参加呢？不参加大家都相安无事，我一参加准会鸡飞狗跳。”
何方的解释鲁豫点着头，至少是她这回相信了。
“那你有下一部的冲奖电影的计划没有？”鲁豫问道。
“有在跟安妮·海瑟薇筹备一部，目标是明年的奥斯卡吧。”何方承认道。
“为什么不跟国内的演员合作呢？比如像把国内的演员捧成国际票房明星一样的捧成奥斯卡获奖明星？”
“这个，很难。不是我不愿意，是几乎做不到。奥斯卡的评奖是有一定的排它性的，虽然标准里是包容的，但有些东西不好明说。”何方几乎等于明说了。
“嗯……”鲁豫想了下拿起手上的纸条，看了下上面的问题：“有观众问，为什么你经常抨击美西方，但还要去参加他们的评奖呢？”
何方耸了耸肩，“这个不矛盾，虽然不喜欢美西方的一些制度与文化，但并不代表他们完全一无是处啊。反对他们并不代表全盘否定他们，全盘否定任何一种在全界产生深远影响的文明都是不明智的。
况且最重要的是，如果中国的电影奖能像欧洲三大电影节以及金球、奥斯卡那样在全世界有影响力，我想我也不会去参加了。参加这些电影节当然有一部分原因是为了名利，没有这些电影节给我的名，我怎么能把电影卖向全世界呢？”
“这有一个很有意思的观众问题，你现在有固定的女朋友吗？八卦中你与范兵兵、柳妍、安妮·海瑟薇的那些流言都是真的吗？”鲁豫问道。
“这个……我说真话，网上的流言都不是真的。”
第327章 这就是何方的高明手段
除了《鲁豫有约》，何方还接受了央六的《中国电影报道》的采访，还有窦文涛主持的《锵锵三人行》，当然还有《艺术人生》的邀约，不过要去京城录制，就暂时没去了。
何方在长沙忙了几天采访，但也不全是采访，他之所以不去别的地方录节目就是因为在长沙录完节目他还可以继续筹备电影。
现在《阿丽塔：战斗天使》的筹备到了关键阶段了，基本上每天都在搞剧本围读了，所有的模型搭建与3D建模都完成了，浓浓的漫画味的置景，还有各种工业风的机械人体装置，许多的演员都边围读剧本边在适应。
简单介绍一下《阿丽塔：战斗天使》的故事背景以及演员吧，这样方便大家更直观的了解这部电影。
首先说一下背景：
故事的背景设定在末世之后，人类重新建立了文明并开始向宇宙进行殖民地开发，重新建造了都市、政治体系、工业基地、太空基地（后来被废弃，也就是电影里主场景-废铁镇）。
后来，由于资源的剥削和分配不均匀，太阳系里最大的殖民星球金星和木星爆发了战争，随后将整个太阳系的殖民星球都卷入了进去。金星不仅开发出了狂战士细胞并拉拢火星殖民地派出机甲术战士（也就是阿丽塔的武术）来揉虐各个星球殖民地。
随后战争走向了和平，但是人类最高统治者决定断开地球和外星球殖民地的联系。
在往后200多年，我们电影主人公阿丽塔的故事就在地球上展开了。
关于阿丽塔的武术-机甲术，据传是融合了地球早期文明的咏春、泰拳和空手道等诸多武术为一体。属于小型近身格斗术，由于在殖民火星不久之后，人类就研发出了利用机械代替人体器官的技术，也就是所谓的变相的长生手段，在格斗方面，原始的武术并不能对改造机甲造成伤害，所以近身格斗术几乎失传。
随后，一个神秘的武术大师，他的武术横扫火星，没有任何（机械）人是他的对手。但是这个男人并没有像李小龙一样为自己的流派命名。此事，发生在电影《阿丽塔：战斗天使》故事开始的300年前。
之后，这个男人的门徒将这门武术命名为机甲术并发扬光大，机甲术开始在火星流传开来，这期间，机甲术出了很多名人，做出了不少响当当的事情。并且建立了机甲谷。
在随后的宇宙大战中，由于机甲术在战争中的不耻行为，战后被火星统治者出卖给了敌对政府，随后被复仇组织Orders逐一绞杀，机甲术几乎失传。
阿丽塔的身世一直是个谜，在漫画中很少有描述，目前来看，阿丽塔可能是火星皇族，幼年患上了疾病，通过手术保留了大脑和躯干的上半部，其他部分被机械所替代。
随后阿丽塔被送到了机甲谷学习了机甲术并参与了随后的战争。但是不知道什么原因，阿丽塔的身体破碎并被遗弃在了地球上的废铁镇，随后被一个专门在废弃机械垃圾里淘东西的叫王德的博士捡走并开始了电影中描述的故事。
《阿丽塔：战斗天使》作为原著《铳梦》的第一部，主要讲女主角阿丽塔在废铁镇重生，恢复了部分的战斗记忆，认识了几个敌人与朋友，然后寻找自己的身世、参加天空之城铁球竞赛等等剧情。
而电影的演员们也早已经确定，女主角不用说了，就是潘之琳，为什么用她？
何方觉得潘之琳跟阿丽塔的卡通形象接近，首先是漂亮可爱，然后有一双大眼睛，这双大眼睛很重要。
关键是潘之琳的演技可以，当然，最最重要的原因是何方觉得必须要给她一部大电影的女主，要不然人家对自己那么好，岂不是太辜负她了？
《阿丽塔：战斗天使》有没有男主角？其实从戏份上来看是没有的，但要从身份上来看，阿丽塔认识的男孩似乎算是男主角吧。
这个男孩在何方的电影里叫杨果，他是一个一个街头男孩、一个专门针对改造人的劫掠者，他从未想过有一天自己会爱上一名改造人。为了能够前往梦想中的昆仑墟拼命工作，但这也让他接触到了社会阴暗的一面。
而饰演杨果的男演员叫成毅，中戏毕业的，何方觉得还行，形象与演技上还可以。
当初了竞争这一角色，许多人都打破了脑袋，但是经过最后的筛选，何方还是觉得成毅合适。虽然成毅名气不大，但这是何方的电影，需要在乎演员的名气吗？哪怕何方用了一套全新的阵容也不会受太大的影响的。
另一个对女主角很重要的角色，那就是王德博士，或者叫王德医生，是他把阿丽塔从废弃的垃圾中捡出来的，然后拯救了她，组装了她，可以说是王德是阿丽塔的另一个再生父亲。
而王德是谁？
王德本是来自昆化墟的上层人，却被流放至了废铁镇。在镇上他成为了合成人医生，为许多合成人提供了专业的救助。但是王德医生也有其秘密的嗜好，就是作为一个赏金猎人来满足嗜血的快感。
王德的饰演者是李雪见，主要是李雪见有那股子学者之气，有饱读诗书的内气，让他演一个博士以及医生，绝对能让人信服。但是，再让他多一点的嗜血，变成一个赏金猎人，更有意思。
电影有正派就必有反派，反派之一就是地面掌控废铁镇市场的黑中介老大，他叫张小兵，在废铁镇这个鱼龙混杂的地方，他具有极高的权力。并且通过各种威逼利诱将他人玩弄于股掌之中。
像这种黑老大的角色谁演最合适？我相信很多人的脑海里都蹦出一个人来了，没错，就是孙红雷，所以张小兵的饰演者就是孙红雷。
反派之二是白莲，她是医生，精通各种改造人内外科手术，白莲和王德医生一样来自昆仑墟，并且都有着高超的修复技术。她受雇于张小兵手下，但是除此之外她与王德也有着神秘的关系。
白莲的饰演者许晴，她也是形象气质都不错，让她来演这个角色绝对没有问题的。
反派之三是蛮球，这个角色在原作中蛮球是阿丽塔的第一位敌人，同时在故事中的地位相当重要。
他并不是一个单纯的肌肉型无脑反派，他有着非常悲惨的童年，他一出生就被母亲丢入下水道，从此他只能在下水道里苟且偷生。身体濒临腐烂，这一切使他有了十分扭曲的人格，白莲博士修复他之后，他成为了合成人，为了缓解疼痛他靠吸食脑浆为生。
在遇到阿丽塔之前，他的生活仿佛行尸走肉。阿丽塔的到来让他实现了他所期望的生命的意义。
蛮球的扮演者是鲁智深的扮演者晋松，晋松有着一身强壮的肌肉，而且面相粗犷，演这种角色相当的合适。
最后一个主演是一个一个帅气高傲的赏金猎人，他叫潘武，他拒绝与其他赏金猎人合作，表面上看起来心狠手辣，但内心觉得脸比一切都重要，与女主角阿丽塔多次冲突。
这个角色的扮演者是谢苗，这个必须要用一名打星，要打得精彩好看，而谢苗恰好是一名十分出色的打星。
整个《阿丽塔：战斗天使》的故事背景与人物大致就是这样，至于所谓的昆化墟，那是一个更加高级的世界，有别于废弃之地的有秩序、制度完善、更加文明的地球控制之地。
故事差不多就是这个背景，然后人物差不多是这些人物，而拍摄场景是一个被废弃的废铁镇，然后故事就发生在这个镇上。
把这些背景、人物以及景地全部理顺之后，那么许多的事就简单了，拍电影看起来就没那么复杂了。
无非就是怎么设计置景，怎么设计道具，怎么设计用镜，怎么调计表演，怎么定演员的妆容……等等这些具体分工后需要确定的内容。
潘之琳现在就是每天穿着阿丽塔的服装，然后不停的找感觉。
“导演，我是要可爱一点？这个度我一直摇摆不定。”潘之琳在围读完剧本之后找到何方说道，然后眼睛一眨一眨的。
“这个度啊？咳，那个……这样吧，你等我电话。”何方说了一句后就走了。