卡梅隆在那之前就过去，亲自监督调试设备，在这里，他自然是希望首映能更完美的呈现技术突破。
当时卡梅隆自己接受采访的时候，他就说过：
“欧洲是艺术电影和技术创新的重要市场，首映礼选择伦敦而不是洛杉矶，这传递了我们对这部电影的期望——这是第一部面向全球的划时代作品的信号。”
他这么说也是有原因的，早年的很多电影技术，甚至包括IMAX格式，也是把瑛国的影院选为试验场，这也呼应了《阿凡达》的技术革命性。
另外，卡梅隆因为过往的经历，对欧洲也很有好感，很多次公开赞赏欧洲观众对科幻和艺术电影的接受度，比如……当年《泰坦尼克号》在欧洲的票房表现强劲。
福克斯在当时也正加强欧洲市场的布局，在伦敦首映，可以联动后续欧洲多国的宣传。
再一个，就是瑛国首映，有助于他们这部电影冲击欧洲的电影奖项——虽然三大有些排斥，但还其他法国、瑛国等诸多奖项，比如瑛国电影学院奖的BAFTA。
如果《阿凡达》能在这棵树上敲下三瓜两枣，那么后续冲击奥斯卡，也有一定的助力。
另外按照福克斯的判断，08年的经融危机虽然已经在半年前结束，但影响还是深远的。
他们调查分析后得出结论，这个时期镁国娱乐消费略显疲软，而欧洲市场相对稳定。
实际上，这种疲软都是相对而言，就像经常会有大环境不好的情况或者说法，但也不是所有都不好，总有生意依然火爆的地方，也依然有出手阔绰，不仅丝毫没受影响，甚至还继续赚钱的人群。
看到他们的消费能力，就会让人觉得恍惚，难道我们不是生活在一个维度？
后续《阿凡达》的票房也证明了这一点，北镁票房8亿，哪有一点疲软的样子？
不仅《阿凡达》，其他几部诸如《哈利波特和混血王子》、《冰河世纪3》、《变形金刚2》，还有《2012》等等，北镁票房都不低。
还有这一世被陆一鸣提前到08年上映的《暮光之城2》，前世也是这时候上映的，北镁票房也超过3亿，全球票房7亿多。
不过在这之前，福克斯本来都快对这部电影绝望了。
想想他们一开始定的6亿票房的目标，对比4亿多的成本，就可以知道他们什么心理了。
基本上不抱希望，甚至对卡梅隆这个新技术，也持怀疑态度。
更不用说他本来就不擅长的剧情，也让高管们从头吐槽到尾。
如果不是后来的预售票房爆了，可能这种悲观情绪要一直持续到上映。
所以，在这种情况下，他们对北镁市场的谨慎，倒也符合当时的情况。
毕竟没上映，谁能知道曾经创造记录的卡梅隆，这一次又能创造记录。
12年来无人能破的记录，又被他自己给破了。
不仅破了，还超越了一大截，从18亿多涨到将近28亿，涨幅52%。
而在当时，他们不仅在各个环节都谨慎对待，像新手上路那样做好各种准备，还有各种考虑。
甚至还费尽心思的把王子夫妇请到首映现场。
王子来了，自然又有更多的人接受邀请过来。
名流多了，BBC直接进行全程直播——这种“高端背书”，迅速拉升了电影的艺术价值，抵消了“爆米花电影”的质疑。
当时还有一个插曲。饰演女二号奥古斯汀博士的西格妮在接受采访的时候说：“瑛国人比镁国人更懂科幻。”
这话一出，立马引起镁国人强烈的不满。
也不知道是故意引战炒作，还是她确实这么想，总之这个小插曲不仅极大的增加了话题度，也激起了镁国观众的好胜心，助推了票房。
毕竟也没有专门这方面的调查，并不了解有多少人群，是因为这种争议才选择去影院看《阿凡达》。
不过这个争议引发的报道，还有网络上的争吵都是可以看到的，最后不仅瑛国观众和镁国观众，欧洲其他国家的观众也加入进来。
镁国说他们最先拥有上太空的宇航员，瑛国说没有我们发明的蒸汽机，你什么都早不出来，而法国观众……则在里面说：“你们不要忘了，第一部科幻电影，可是我们法国人拍的。”
他说的的确不假，世界上第一部科幻电影，就是法国的梅里爱在一百多年前，把凡尔纳和威尔斯的两部小说融合改编，拍出同名电影《月球旅行记》。
这部电影1902年上映，当时还是默片，而且只有短短的14分钟，但依然引起巨大轰动。
讲的是当时的一位科学家，研究出新式的大炮，可以打出非常远的距离，然后他就设计出了一个可以载人的炮弹，把这个科学家自己，以及另外五名有冒险精神的天文学家打上太空。
在原著里，写的是因为计算错误，以及旅途中两次和游荡在太空的火流星擦肩而过，受引力的影响，炮弹没有按照预定的轨道飞向月球，而是环绕月球旅行一周之后又坠回了地球。
而在电影里，改编的是炮弹打在了月球上面，而且这个月球，以及其他星星是采用拟人化的表现……那模样，颇像未来网络上表情包，一个坑洼不平的月球表面，出现人的五官，眼珠子会骨碌碌转，嘴会张嘴说话。
不仅如此，电影里的月亮上还有月球人，甚至还有植被等等，毕竟按照当时的想法，都是像皇帝的金扁担那样，自己家里有什么，就想象他那里有什么。
虽然电影不长，还有些无厘头，甚至连声音都没有，但不可否认的是，新颖的题材和充满想象空间的情节，让当时的观众趋之若鹜。
而当时的电影发行商们，也都视若珍宝的到处去放映。
当时的盛况，可能就跟现在《阿凡达》上映类似。
这就是创新的作用，对于喜欢新奇的观众来说，自然就会受热捧。
至于情节或者逻辑，一般观众也不太会在意这些，所以《阿凡达》有那样的票房，也就不奇怪了。
而在当时，正好气候峰会在哥本哈根召开，《阿凡达》“反直民”和“环保”的要素，在瑛国乃至欧洲也更容易引发共鸣——至少相对于北镁的保守派观众来说。
还有汇率方面的因素。
当时英镑兑镁元的汇率是1:1.6，在瑛国IMAX的票价是15镑，相当于24镁元了，而当时北镁的均价是16镁元，远高于北镁。
这样一来，同样一张票，就能溢价超过60%，在瑛国首映，可以快速拉高首周票房数据，经过新闻报道后，也会提升更大的热度，进而向全世界，包括北镁扩散。
后来果不其然，在瑛国上映36小时后，关于阿凡达的话题#Avatar#登顶镁国Twitter。
甚至……盗摄片段在Youtube上的播放量，都破了百万——尽管画质模糊。
但在当时，对国外了解不多的华夏人，被知音体或者读者体糊弄，认为在他们的严厉打击下，觉得国外没有盗版。
但问题是……走那个私的打击力度更大，最高是要命的处罚，但国外少了吗？
欧美经常有这方面的电影或者剧集，所以显然，这种并不少。
连走那个私的问题都少不了，为什么会觉得盗版会在打击下极少，甚至没有？
老马那句论断，放任何时候都不过时，一切看利益回报。
而这种盗摄……成本大概只是一张电影票的价格，回报惊人，显然少不了人去做这个。
这就跟鼓吹他们的就医免费一个样，有些地区是需要缴纳每年高额的保险才有这项福利，有的确实是全民免费。
但问题是……你得能预约上。
这就出现了未来一句对他们医疗的调侃：“小病可能等不到预约……就自己好了，至于大病，只要不是马上就死的，也得按需排队……”
所以这也是为什么，很多在国外定居或者工作的，需要做手术了就选择回国，因为知道只要回来了，很快就能安排上。
之前陆一鸣的慈善医疗，就被一些受了《读者》《意林》毒的人抨击：
“人家外国都免费了，到你这儿还得限制。”
“就算这不是你的问题，国家哪儿去了，应该都免费的，看看人家外国。”
于是……陆一鸣特意让人做了一期关于这方面的采访纪录片，放到自家的优视视频上面发布。
按照这年代的环境，这种视频一般不会有太大的热度，只有抨击我们自己的问题，夸赞外面的多好多好，才会有很大的热度。
但架不住这网站是陆一鸣自己的，一番推送和运作下，很快得到传播。
当然还是有些执迷不悟的不信，但也有很多理智思考的人，了解了其中的逻辑——任何免费的东西，才是最难等的。
再加上正面引导，这个纪录片的播放量得到广泛传播，到现在大概也上千万的播放量了。
陆一鸣当然明白，不可能让所有人改观，但更多的人了解我们一直在做，而且并不比外面差，就足够了。
如果说上次的纪录片，还不能让他们改观，那么后来陆一鸣的《暮光之城》连续两部票房大爆，尤其是第二部飙升到13亿镁元的全球票房，一下子就提升了国人的自信心！
也让他们明白，华夏并不比外面差。
而这次陆一鸣的《地心引力》，更继续维系了这个论断，甚至因为登顶票房影史第一，而且是华夏题材的宇航科幻片，更让他们自豪感满满，而那些骂内部的人的市场，已经不断被压缩。
他们当然也会气急败坏的攻击陆一鸣，但现在的陆一鸣，优势尽在他。
关键他还手握校内、博客、微博和优势几大平台，其他的那些论坛平台，也都需要仰他的鼻息，所以类似骂的、抹黑的帖子，要么石沉水底，要么就会降热度。
总之，他们翻不起大浪。
《阿凡达》当年也是以点带面，最终全盘胜利。
瑛国这个点，不仅有舆论中心的地位，还有设备的更新。
再一个，就是当时瑛国有对电影的减免政策。
光这一项，按照后来瑛国的票房，就能让福克斯收回25%的制作成本。
虽然当时西格妮说“瑛国人比镁国人更懂科幻”引来争议，甚至镁国人对她的骂声——毕竟她可不是瑛国人，而是土生土长的镁国人。
但骂声没有对她造成太多困扰，反而助推了《阿凡达》在北镁的预售票房。
似乎镁国人因为她的话，憋了一口气，想用买票证明一下，我们作为世界第一，在票房上肯定能超过瑛国。
那么一个弹丸之地，别看曾经是日不落，现在早已经日落西山，早在六十年前，就换成我们主导世界了。
票房也一样。
而后来，在纪录片中，卡梅隆也直言不讳的说出类似的话：“我知道镁国人会跟风欧洲人的评价，就像他们追捧瑛国口音一样。”
第525章 所有幻想都需臣服！（二合一）
人们都是紧跟潮流的，这也是陆一鸣之前要在《阿凡达》之前上映的原因。
一旦形成群聚效应，接下来不用大费周章的宣传，他们已经可以形成自发的自来水，主动去宣传。
甚至还会成为风尚——你看了没？你竟然没看？
看了的，就隐隐有种优越感，虽然只是一部电影，但大家都在讨论这个话题，你跟不上趟，那也是一种落后。
陆一鸣把握了他们前世的宣传策略，这一次运作起来，也就驾轻就熟。
吸虹效应绝对是一种大杀器，就像一条街都是饭店，有一家饭店门口排满了队，即使你知道别家店也不错，但你还是想去排队尝尝。
除非是那种不喜欢排队和凑热闹的，才会选择别家店。
但大部分人，都有这种从众效应。
更何况《地心引力》被这种吸引力带来后，也确实符合大家的期望，甚至超越期望——毕竟在这之前，他们都没看过这种3D大片，所以带来的感受也是震撼和满足。
有了前期的吸引，以及过程的酣畅淋漓，那么看完后就是心满意足。
甚至看完后也有种意犹未尽的感觉。
自然而然，在口碑上，在舆论上，都是铺天盖地的正向。
有了这种规模，自然也就会吸引源源不断的人来观影。
即使现在到了圣诞节，《地心引力》已经上映了二十天，热度依然不减。
这一次，他们可能看到《地心引力》的票房爆炸，以及3D带来的巨大溢价，这次并没有选择瑛国作为首映地。
再说了，前世是想避开北镁，欧洲同时期没有竞争。
但现在，《地心引力》在全球遍地开花，选择哪里都一样，还不如放到镁国本土。
如果放瑛国，首映典礼至少又要多花五百万镁元。
这笔钱，如果加上税等项目，至少需要一千万的票房才能挣回来，而放到洛杉矶上映，就会少很多。
关键是陆一鸣用他的《地心引力》证明，即使之前经历过金融危机，观众该看电影还是会看，并不会因为这个就取消。